无疑这是属于画家舒宇光的艺术领地，他的不可复制性注定了他的独立特行。无论是色彩的绽放还是线条的布局，亦或是对自然之物的幻象描述，皆是一气呵就，水到渠成，凸显着他作品宁静之中的酣畅，优伤之中轻微的狂欢。这些都烙下只有舒宇光才有的艺术特质与审美情怀，他的作品 充满了电影元素里的蒙太奇，看似无意识的表象描绘，其实他的作品是蕴含个人深刻的思考的，对自我主体意识，对大自然的给人类的馈赠方式，对人与事物的和谐或冲突所建构的社会关系，都作了独立自主的精神思考！ 

舒宇光的画不是简单的刻意的去打破平衡，颠覆传统僵化的工艺，绘画的大众抒写，而是泼彩于自己的內心世界，亦敛亦放皆由心生，亦画亦写皆听从神来之笔的流淌，任其纵横挥洒。 

丹纳在《艺术哲学》里说，艺术平和心性，但捣乱固有的旧式逻辑思维与大众化的审美习惯，从而走向自我创造的天地独领风骚。我认为绘画作为视觉艺术，更应该在目光所及之处，心性必须同时到达。艺术家的创造与创造性思维紧密相联，它同时是別具一格的表达，艺术家用这样的表达在倾诉，一方色块，一条线形，一个人物以及造型间相互交响出的音乐般的声音便是艺术家对这个杂乱而又丰富多彩的世界的思考与隐蔽的热爱！ 

当然艺术家不是真空中人，画家舒宇光也一样，行走在城市的大街小巷，画室展馆，他以热爱生活与绘画的脚印雕琢着自己的每一幅作品，他的画作对红色似乎格外的情有独钟，好像红色永远是他心灵里的另一个红尘，从红的这一面穿过另一面，就是从此岸抵达到彼岸，而彼岸这时枝繁叶茂，花开正浓。 

从中国的文化腹地北京来到同样千年文明积淀纵深的中国瓷都景德镇，舒宇光怀揣着不灭的艺术梦想，有时苦行僧般执着于自己的绘画创作，尽管前面难免会有浮云飘拂，风雨无常，但我坚信只要孜孜不倦的在绘画这块广阔的麦田里作理想主义精神漫游，他就一定能冲破乌云拥抱到千丝万缕的金色阳光！
  是的，我们相信舒宇光和他的不可复制的幻象绘能够在艺术的宇宙之光里腾空而飞！ 

 

2014年瓷博会，舒宇光带给我们的是一场华丽的视觉盛宴。

作者：文/彭华毅