一幅精彩油画作品应当是色彩与形象的统一，但是色彩的价值追求与形象的深入刻画，往往都存在着这样或那样的矛盾，作为画家若要过于注重对形象的具体表现，势必影响色彩的发挥，若过于注重色彩的发挥，又可能会影响对具体形象的刻画，要使色彩价值与形象刻画的完全统一，就要对所绘物象的结构展开一番色彩意象分析，使其形象结构色彩化。只有这样形象刻画本身就是对色彩价值完美体现。

　　程晓明从事油画创作多年，尤其是对色彩的理解与探究，其作品光鲜、传神、灵动………给人们一种别样的视觉享受。程晓明在绘画创造中始终把人物的结构与造型放在第一位，注重表达自己情感和对人物生存状态的关注。如《弦》的画面构图饱满、人物生动、色彩沉稳，在冷暖对比的前提下，对各种复合色如红灰、黄灰、蓝灰、紫灰与色彩的运用，体现出色彩的灵动与情感的流露。

　　程晓明油画中的色彩，概括起来主要分三个特点：一是多种色彩的综合效果丰富而强烈，透明中不失沉稳。他在研究色彩材料特点和内在属性之后，在创作中找到了自己的色彩语言，使其绘画色彩厚而不滞、重而有节、响亮之余体现灵动。二是色彩的对比，既明暗对比、冷暖对比、呼吸对比、线面对比、笔触对比。在对色彩的对比中他赋予没有感情的油彩以色彩生命与情感。三也是最重要的，纵观他的作品题材大都以中国元素为主。在创《京剧人物系列》时突显着中国红、传统蓝、和平绿、富贵黄、纯洁白的色彩世界。

　　程晓明同样是热爱生活崇尚大自然的一位画家，他经常外出写生，他笔下温润的春、蓬勃的夏、绚丽的秋、静穆的冬，无不体现灵色动彩。从他的作品中，我们可以感受到他那强烈情感的宣泄和人格精神的外化。正所谓“达其性情、形其哀乐”，他虽不适性任情却把内心的落寞通过画笔和色彩这一载体传达出来，真乃寂寞留己，传说示人的彩色人生也。

作者：王宝宗