对于“土”和“俗”的自觉追求，创造了黄格胜作品深沉的乡土意识和非同一般的田园意味。在其背后，在平淡的深层，有一种令人不易觉察的忧伤和怅惘。这种忧伤和怅惘是如此的隐蔽，如此的委婉，几乎无人能感觉到体会出。所谓“土”、所谓“俗”，绝非没有受到过污染那么简单，更重要的是，它们深刻地体现了人文关怀，表达了对于自然的敬畏和对于人性的反思与关注。敬畏自然，意味着人类必须妥善处理与自然的关系，不能以为自己可以凌驾于大自然之上。反思人性，关注人性，就是对淳厚、朴素、善良的人性的讴歌与赞美。实际上，这两者的共同点就是对于和谐之精神、和谐之美的追求：人与自然的和谐，人与人的和谐。正是基于这一追求，黄格胜倾情于古镇旧圩、山寨村落的表现。因为他发现，作为人与自然、人与人相处的最融洽、最和谐的地方就在这些古镇旧圩、山寨村落里，可以说，这些景致几乎是完美地体现了和谐的理想。其中的老房子，大多经历了几百年的沧桑洗礼，虽然破旧甚至衰落，却依然传达出几许温馨，散发出一缕缕感人的情愫。在黄格胜的桂林山水画中不断加强的田园感和乡土味，到这些表现老房子的作品中，则成为画面的主调。不过，这种田园感和乡土味，不仅深深地刻上了我们民族的历史和遭遇，隐含着千百年来生活在这片土地上的农人们的苦涩的欢乐，他们顽强坚韧的生命力，他们的沉默厚重，而且，如前所说，还体现了或暗含了作者对于时代、对于土地、对于农民、对于人性的新的思索。因此，这些作品的意蕴极其丰厚繁复。但是，必须指出，以上所言，决不表明黄格胜作品的指向就是过去，恰恰相反，他的立足点是现在，而他的指向则是未来。他对于过去的这种潜意识的沉思，完全是从未来着眼的。正因此，我们阅读他的表现古镇旧圩的作品，也许会产生一些怀旧的情绪，但显然怀旧并非它们的主调。它们更让我们思考我们的现实，我们的将来。他的这些作品，不论其思想内涵，还是艺术成就，都已经超越了他的以《漓江百里图》为代表的桂林山水作品，标志着他绘画艺术成就的第二个高峰。

    一个人一生中，在绘画艺术方面能取得这两个高峰中的任何一个，已足以传世而不朽。然而，对于已经取得这两个成就的黄格胜来说，它们只是他的人生和艺术追求的必然性的阶段性的产物，固然值得一书，但并不足以傲人。他以平淡的心境看待这一切，他还在不懈探索，创造自己艺术人生的又一个高峰。

    最后，我们还要特别提到作者的小品画。小品，只是指作品的尺寸而言，并非指作品的气势。犹如散文，小品者，谓其篇幅短小也。黄格胜娴熟唐宋大家笔法，深得其中三昧。他长于长卷大画，又以作大画的气势作小品，游刃其间，恢恢乎有余地矣。就题材而言，小品既有桂林山水与古镇山寨者，亦有不属于这二类者，具多种面貌，多样风格。而风格峻拔，神韵悠远，挥洒跌宕，情深意长，则是他小品之作的主要特色。