让观众了解真实的中国

专访威尼斯双年展平行展策展人王林

问：作为总策展人，您认为《中国独立艺术展：未曾呈现的声音》能够通过申请的原因是什么？

王林：当然是西方文化界对中国当代艺术的关注。90年代以来，中国当代艺术在国际上的呈现，显得零星、个别、片面且过于符号化。此次《中国独立艺术展》是有史以来规模最大、参展人数最多的一次海外中国当代艺术群展，可以在一定程度上较为充分地呈现出中国当代艺术复杂而又丰富的真实面貌。

其次，我的策展主题与组委会的主题展主题（The Encyclopedic Palace：博物大厦）可谓不谋而合。 “未曾呈现的声音”有记忆、历史、底层、村落等九个组成部分，组委会对此非常认同。

问：据悉，今年已不是您第一次策展威尼斯双年展平行展，这次的策展和以往有什么不同？

答：今年“未曾呈现的声音”是一个大型的中国当代艺术展，历史性与当代性、整体性和个案性并重，着重从历史的、社会的、人文的、艺术的角度体现中国当代的真实面貌。旨在改变西方人对中国当代艺术简单化、单一化的认知，使西方文化界能够较为全面的感受中国当代艺术的创作活力。中国当代艺术是在全球化、开放性的环境中产生的，国际化已经成为世界艺术不可避免的趋势，在这样的展览平台能够使中国当代艺术更加真实、自主、真实、全面地展现出来。

问：能请您透露一下策展主题大致表现方式和方向吗？将会选择怎样的作品展现主题，选择这些作品的理由是什么？

答：此次策展的“未曾呈现的声音”，是从艺术角度去呈现中国当下存在的问题，从历史、社科、人文等多角度去展现中国当代艺术的真实面貌，使参观者深入体会中国社会和了解中国艺术。

在选择展出作品时，我比较侧重于艺术创作的“问题意识”。当代中国面临着很多问题，从生态到社会、到历史，再到精神都面临着诸多问题。中国社会正处于改变时期，把问题揭示出来是需要勇气和智慧的。“未曾呈现的声音”从问题意识角度、思维智慧角度、人文意识角度去选择艺术家及其作品。

问：威尼斯双年展被誉为艺术届的嘉年华盛会，此次展览与其他中国艺术在国际上的呈现方式有何不同？

答：中国当代艺术过去参予国际交流的局限性，主要体现在三个方面：一是是西方策展人对中国艺术的选择，最初只是西方人权主义者对中国当代艺术的关注。二是海外资本对中国当代艺术的推出；第三就是中国官方亦开始展出中国当代艺术的某些创作。这三个方面都相对缺失自主性。自主性地呈现中国当代艺术。通过民间的渠道将中国艺术的真实面貌呈现给全球公众，文化交流应该是民间自发、自治与自由的行为。

问：中国当代艺术和中国本身的历史、社会、人文有着密不可分的关系，而策展这样的国际性艺术展，您是怎样理解中国当代艺术的本土化与国际化的？

答：当今世界是一个全球化的世界，当代艺术是在国际化背景中发生的。中国当代艺术同时也是在中国历史和现实问题场域中所发生的文化现象，艺术的本土化和国际化是水乳交融、密不可分的。本土化、国际化不过是谈论的不同角度而已，其基点乃是艺术创作的个体化。

问：中国当代艺术在国际上处于一个什么样的地位？参加此次展览将会对中国艺术，甚至是中国社会产生怎样的影响？

答：近些年中国当代艺术越来越受到全世界关注，这与中国经济的发展、中国历史的独特及现有社会制度的状况有关。在具有全球影响的威尼斯双年展上，展现中国当代艺术的发展状况，有利于世界了解中国的真实和真实的中国。只有真实的双向互动的交流才算得上是真正有意义的国际文化交流。