“画道”与“棋道”杂谈

     最近，我接连画了——“花开时节动京城”、“荷塘月色”、“瑞雪奋飞图”、“紫藤鹤舞图”、“巡猎图”、“国色天香”等六幅八尺大画，感想颇多……其中感受最深的一点是：“画道”与“棋道”竟然有许多相似之处，特别是画大画的体会尤为深刻。

    “画道”与“棋道”的相似之处，主要有以下几点：

    其一，“棋道”是“黑”与“白”双方，在棋盘上争胜负；而“画道”（指中国水墨画）是“虚”（空白）与“实”（笔墨）在一张白纸上创造艺术形象。

    其二，“棋道”是两个人在棋盘上斗智斗勇；而“画道”只是画家个人的两种智慧“性智”与“量智”在不断的进行对立统一的转化过程。

我们知道，画家作画前要“胸有成竹”（这是“量智”制定的绘画方案）。然而在作画过程中，“性智”（兴来之笔）却不受绘画方案的约束，因为墨色在生宣纸上会洇，人极不容易控制。这正如齐白石所言：“三日不挥毫，手无狂态。”这种“狂态”正是中国水墨画家的一种以“性智”为主的创作状态……

画家挥毫作画，这很像“棋道”之中的“读秒”声中落子，每画一个局部，画家也必须在数秒之中完成用笔用墨过程。

难怪郑板桥会提出“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”三阶段论。特别是“手中之竹”这是艺术创作的实现，这是很关键的一个阶段。画家也必须随时根据“手中之竹”画出的形象来不断地调整自已的绘画方案。

    其三，“定式”在“棋道”与“画道”中的应用。

“棋道”之中有许多“定式”，下围棋必须要记住这些“定式”的变化，同时还要依据盘上形势的需要，选择合适的“定式”才能取得优势。

“画道”之中也有“定式”，这些“定式”是指——章法布局中的“取形用势”之法，如：“势分要破”“势左先右”“势上先下”“势泻要回”“势促要伸”……当然这些“取形用势”之法，不是死套路，而要在生活之中发现有生活情趣的新的“取形用势”之法，只有这样画才能感动观众。

总之，通过画大画（我的画室最大只能画八尺宣纸）的实践，有了许多新的体会，这是画小画时无法有的感觉，今后要画各种规格的画，让自已的艺术实践越来越丰富。

 

 

 

作者：蔺高管