作者：张本平 　　祝林恩以他的哈尔滨风光，日本风光、燕京风光，中原风光城市山水系列称誉画坛、屡屡获奖。他笔下城市山水风光，人文景观及自然景观，莫不具有独特的个人美学风格，充分显示出他的艺术灵性，创造才能和一个成熟画家所具有的全面修养及扎实功力。 　　祝林恩被称为中国城市山水画的开拓者和代表人物并非偶然。虽然在他之前画城市风光题材者不乏其人，但象他这样表现得如此深入精到，而且有一套自己形式语言的却还不曾见过，正如于志学先生所说的“他找到了自己的艺术舞台，一块没有开垦的方舟——中国城市山水画。他把城市建筑搬到中国画里。融进了现代人的感情，形成自己独特鲜明的艺术风格，他的劳动是开拓性的，有积极的现实意义。”刘国辉先生称他“拓展了一个比较新的领域，在中国画的园地里，提供了新的审美趣味。”张步先生给祝林恩先生信函中评价到：“阁下大作拜读，颇有新意，城市风光是一个很好的题材。”总之，祝林恩的城市山水画创作为中国山水画增添了新的血液，开辟了新的领域，注入了新的活力，做出了新的贡献。 　　祝林恩早在1987年就开始以他生活的哈尔滨城市风光为素材，创作了大量关于城市风光的艺术作品，那时美术界还没有城市山水画的提法。1990年全国著名冰雪画家于志学先生见到他的作品时，觉得他的画与传统的山水画不同，颇有新意才提出应叫“城市山水画”。直到1992著名大科学家钱学森先生给王仲先生的信在《美术》杂志上和各大报刊上发表，提倡中国画要画关于现代城市的题材作品后，“城市山水画”这一提法才广为传开。于志学看过祝林恩一批新作后，在《博积厚发笔墨当随时代——读祝林恩城市山水画》一文中说：“翻阅祝林恩送来的数十幅国画作品，出人意外。他是一位油画家，年余不见，突然拿出这样一些国画佳作，确有‘士别三日，当刮目相看’之看，之感，这一幅幅色彩斑斓，妙趣横生之作，令人振奋，犹如春风送爽一样畅激胸怀。在这些作品中更为醒目的是他的房子系列，《春水》、《太阳岛夏日》和《哈尔滨印象》等。从这些作品中可以看出祝林恩的艺术修养是比较全面的，除了有较好的油画基本功外，还掌握了娴熟的中国画技巧。他充分调动各种绘画手段，使那些纵横交错的线条富有生机，并把画面分割成各种色块组合的错落有序的建筑群，产生了艳而不俗，板而不滞，直中有曲，曲中有韵，色彩辉煌而又稚气之感的画面，这就是祝林恩的艺术特色。”他所创作的城市山水画以哈尔滨城市风光为基地，又扩展到日本城市风光及北京，中原城市风光等，这是一个全新的艺术领域。他在这方面为中国画的革新开辟了一个新的境界。二十世纪上半期在中国画的改革和求变中，就有人将色彩和光影作为与水墨同等重要的语言融进中国画创作切入点中，时至今日彩墨世界的无穷奥妙还未能究尽。祝林恩的《太阳岛小景》，在色与墨的碰撞中显示出对于色彩，光影流动的情绪把握。在这幅色墨并重，互为辉映的作品里，色不碍墨，墨不碍色，墨彩流溢，气象万新，充分体现了画家在进行传统精神与现代意识相结合的探索中的审美取向和追求。他的《风雪图》作品，色彩在结构中徐徐展开，排布成一种节奏和韵致，时而舒缓，时而紧促，都呈现出激情力度。《风雪图》巧妙地理由了水墨氤氲化的材质特点，元气淋漓，诗意在朦胧中弥漫、流散，欲实还虚，斑驳迷离的色彩，奔放浑然的力度，都呈现在他的心象风景里。他的另一件《哈尔滨冰灯图》画面选取横方构图，大胆突破传统，取消三远景法，通过富有抽象意味的笔墨表现直陈出来，在借鉴印象派对色的处理方式上，大胆揉合进中国传统的笔墨程式，进行新的创造。奇山，怪石，古木融合在变幻，莫测的冰雪之中，模糊的虚幻的沧桑的意境，增添了冰灯节时的神秘感。这是一幅具有强烈艺术个性，很有创意精神的城市山水画。他的另一件国外城市风光《东京印象图》，将西方油画特色融会在中国现代城市山水画的点线构成意趣中，使传统的笔墨韵致焕发出新的审美内涵。尤其《风雨中的老哈尔滨》是一幅难得的描绘老哈尔滨风俗画，画家 画龙点睛手法，刻画了一辆送啤酒老车，行走在雨中的哈尔滨中央大街的石铺道上，表现了作者情融哈尔滨的内心情怀。 　　精诚所至，金石为开，由于祝林恩先生多年勤奋耕耘，其作品臻成熟，形成独具特色的个人风格，他的中国城市山水画作品，多次在国内外展览和发表，先后出版《祝林恩城市山水画集》等4本专著。祝林恩热衷于城市山水画这个新品种，团结了许多同道。于2003年成立了哈尔滨城市山水画研究会，并荣任会长，为他继续向城市山水画创作的深处和广处探索拉开了新的序幕。 　 　　（文章来源：2004年5月号　《美术》杂志）