我的速写教学方法是：

　　1、由临摹开始

　　初学速写者往往面对物象觉得无从下手，但临摹可以快速入门。通过临摹，一方面可以感受速写基本特点和表现方法，为今后使用打下基础；另一方面临摹本身也可以提高造型能力，特别是手感、笔感，多临多画就能熟能生巧。临摹要从规范严谨的作品开始，切忌不求甚解，囫囵吞枣，以免形成不良习气。亦可从国画白描作品中吸取营养，学习白描线与形契合用线之道，体会粗细曲直的线形变化以及疏密虚实的节奏韵律。临摹一段时间后就要临摹和写生相结合，带着问题去临摹，这样临摹会更有针对性和有效性。

　　2、从结构入手

　　感觉到了的东西，不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉到。死记硬背的知识很快就会忘掉，理解了的知识想忘也忘不掉。人物速写要求结构和比例准确，而这种准确是建立在对形体结构理解的基础上的。因此，学速写首先要掌握必要的艺用解剖知识，了解人物的基本结构，理解人体骨骼和肌肉的生长规律及其运动规律。可以借助艺用解剖书籍和人体骨骼模型进行一些艺用解剖知识学习，亦可以有针对性地进行写生和解剖对应的训练。结构的理解和运用，要贯穿速写学习的全过程。

　　3、以线条为主

　　线条是速写的主要表现语言。因概括、直接，能有效避免色彩、明暗干扰，故能抓住对象形体本质。人物速写训练要学会运用线条的长短、粗细、曲直、松紧、滑涩、疏密变化来表现具体人物，使画面产生诸多视觉美感。线条的特质与形体结构的巧妙结合，是速写生动的重要条件。速写训练中，要注意线与线之间的穿插关系，结构线要准确，特别注意关节部位的转折扭动关系，紧贴皮肤处要画得实一些。衣纹线则要体现内在结构，并注意疏密对比。以线为主，并不排除线面结合的速写表现形式，在写生中，适当辅以明暗，有利于增加层次感和体积感，但要注意明暗不能掩盖线条，否则容易空洞，流于表面。 

　　4、宜慢快结合

　　先慢后快，慢快结合是速写训练应该遵循的原则。速写贵在快速，最好一气呵成，但初学者很难做到。速度只能在速写实践中逐步练就。初学速写，如果只讲速度，往往会浮于表面，难有深入。慢写是素描和速写的过渡环节，慢写的作画方式与素描基本相同，所不同的是，慢写的起稿更加直接，可以忽略对象的体面和光影，直接用线勾勒出形体，具有一定的速写特性。慢写时间相对较长，一般半小时到一小时，有推敲的过程和时间，便于研究，能解决速写中碰到的具体问题。速写训练可以与慢写训练交替进行。

      5、要分项突破　　

       速写涉及内容很多，在训练中碰到的问题也会很多。对速写练习中的一些难点，要安排一定时间，集中精力，分项突破。如比例、动态可以通过抓主线练习进行训练，练习时省略细节，强调主要动态线。又如手，可结合结构理解进行专项训练，亦可在画面空白处可有意进行手的特写练习，甚至画自己的手。又如衣服褶皱，可以先对肘关节、膝关节部分进行局部写生，训练对衣皱的提炼概括和表现能力，然后再进行半身和全身的衣皱练习。又如场景可以通过风景速写、静物速写、场景图片临写、不同个体情境组合训练等方法来提高。又如默写可以与平时写生训练结合，写生后马上默写出写生内容，加深理解，训练记忆力。

　   从某种角度说，速写是概括啦的素描，素描是深入啦的速写。在西方国家，原本速写、素描就是一码事，是我们中国人活生生分成啦两个高考考试科目。画好速写，多画是硬道理。线条的丰富性和表现力源于长期的锤炼，没有质和量的积累很难达到流畅生动的境界。因此，要激发速写兴趣，培养勤画速写的习惯。