许固令出生于戏曲之乡的汕尾市，家乡古老剧种的丝竹管弦和红绿青紫，织成了他童年及少年时代的梦幻和记忆。后来，他在广州求学和工作期间，因特殊的机缘，又饱览了众多戏曲剧种和菊坛名伶的演出。优秀的中国戏曲艺术，充实了许固令的内在文化涵养，这不仅构成了他鲜明的人格特色，更深深地影响了他的审美取向。作为职业画家，许固令从戏曲中获得了不竭的创作灵感;他独辟蹊径，以戏曲睑谱为载体，打开了一片崭新的绘画天空。

　　中国传统戏曲是一种“囊括万有统而为一”的“太一”艺术，是一种想象型的观照形态。戏曲演员在空无一物的舞台上行走，凭着虚拟化的表演，其纵马千程，行舟百里，兵发燕趟，阵布东吴，都可在观众的想象中完成。戏曲的脸谱艺术，则是以夸张的、象征性的手法，用强烈的色彩和抽象化的线条，改变演员的本来面目，增加舞台的美感，强调人物的特征。戏曲脸谱在戏曲的演进过程中，具有了相对独立的欣赏价值和审美意义。著名美学家宗白华先生，曾将戏曲睑谱与音乐、舞蹈、建筑、书法、钟鼎彝器等等同列为世界上“最生动的艺术形式”。不过，单纯的脸谱，虽自有其工艺性和装饰美，却只有在观看戏曲演出过程中，结合服装和表演才能充分体现其表现力和审美特性;且睑谱属于实用的、经验的艺术，长期以

　　来形成了一套约定俗成的符号体系，比如，以红色表忠勇，黑色表威掹，黄色表残暴，白色表奸诈等等，这就容易流于类型化。在艺术创作上，人们将“脸谱化”作为贬义，就是这个原因。

　　许固令的脸谱画虽脱胎于戏曲脸谱这种艺术形式，却大大超越了戏曲脸谱的艺术疆界。他的脸谱画深

　　得戏曲艺术的精髓，却不再附丽于戏曲舞台。他将戏曲睑谱再加以抽象、夸张和变形，舍其形而求其神，追求不即不离、是相非相、若有若无、不似之似的美学境界。他的作品，美得惊人，但在看似唯美的画面中，却别有寄托，可勾起你无尽的想象和思考，这完全是自在的全息的“太一”艺术。

　　许固令游历了三十多个国家和地区，像海绵一样吸收着东西方艺术的精华。他的脸谱画，将中国书画的写意性、线条美乃至水墨情趣，与西方绘画用色块表达直觉和印象的方式，融为一体，得心应手，可谓既东方又西方，既传统又现代。

　　许固令的睑谱画，线、面、形、色，是游动的、变幻的、象征的、主观的，远非戏曲睑谱“寓褒贬，别善恶”的简单符号，摆脱了类型化、睑谱化的桎梏，从而进入了具有无限可能的创作空间。

　　许固令的知识背景和人生历练，造就了他深厚的人文情怀。他更关注人，关注人的情感和命运，他以戏曲脸谱为载体，或许是因为借助这种“拟容取心”的艺术形式，更能描绘人的丰富性和人生深处的风景。他以这种内在的需要驱动画笔，表达了他对“认识你自己”的求索精神和不可遏止的激情。

　　许固令的脸谱画，横涂纵抹，得意忘象。然而，在狂乱的线条和色块中，总有一束强大的磁力綫，将你吸引到一个聚焦点，那就是画面中的眼睛。这些眼睛，或嗔或喜，或睁或闭，或金刚怒目，或菩萨低眉，有时若隐若现，有时充斥满纸，尽皆出神入化，妙出灵台。这些“灵魂的窗户”，将你导入画面之外，让你在比天空海洋更深邃洁瀚的人的“内宇宙”中，神游遐想，流连不已。

　　许固令有一双“天眼”，所以他能从戏曲睑谱中有天才的发现，开辟出独具自家面目的画风和画境。他的脸谱画，无疑是画坛中的一支奇葩!

作者：黄心武