杨冰教授的“蓝色太阳”，作为现代青花的一种审美范型，是怎么锤炼出来的？回首她从艺从教30年的经历，能感觉到探索旅程的逻辑演绎。

　　1982年毕业于景德镇陶瓷学院美术系雕塑专业的她，从艺伊始便拥有了附丽于灵性的空间感。而童年师从其父研习版画的记忆，又为她烙下了力量感和概括性的印痕。所以从艺之初，她选择了版画木刻与陶艺嫁接的探索之路，省略一切中间调子，只留黑白二色。以此创作的大量无光黑釉刻瓷作品，获得极大成功。

　　当“黑白”转换成“青白”，就像切换场景一样，很多事情可以顺理成章。然而要想构筑属于自己的现代青花语言体系，并非那么容易。将中国画的笔墨理念与现代装饰趣味融合一体，是一篇大文章。

　　今天这篇大文章“蓝色太阳”，终于在第十六届上海艺博会完美呈现出来了。而我们想报道的还有幕后花絮，诸如杨冰的审美感兴。

　　她若不去追逐大漠中极具生命活力的金色太阳花，哪能感悟到“蓝色太阳”中像一个个温润细胞的生命特质？她自己特有的艺术张力，艺术流变，还有气质和胸怀以及慈母般教师角色，也是在诸如此类审美感兴中形成……

黄土：上海典汇文化艺术总监

作者：黄土