吴悦石先生每晚上床之前必先作画，卧室置一小型画案，宣纸裁成一尺，摞至等身。画好一幅就摆到地板上，直至整个卧室铺满方睡，伴墨香入梦。第二天起床，先将好画挑起，其余撕掉。人不出卧室，接着画，再往地上铺，直至楼下喊“吃早点喽”才肯搁笔。如此往复，数十年如一日。吴先生六十有七，早已是名满天下(画展开幕日，二月书坊爆满，有人差一点儿从阳台飞出去)，按说已有资格躺在功劳簿上睡大觉了，却如此在睡前醒后跟笔墨过不去，实在令我辈惊讶与敬佩。吴先生讲，笔墨之事，应该是活到老，学到老。我理解，大写意中国画其笔墨的胜负成败，只在那一两笔之间，犹如武林人的比剑，那封喉的一剑，是终身的练习与修为。以吴悦石先生的指画展为例，作品尺幅小而气场大，笔简而意远，一笔一墨间，似能看到那“封喉”的剑影，又好像“一指禅”的功夫。

　　吴悦石先生善诗词歌赋，书法、画论亦好。如此深厚的国学底子从何而来？吴先生讲，清亡后，一些翰林退休在家，闲着没事就教小孩玩。耍在其中，吴先生应该算是“福娃”了，当时的一个翰林还不顶现在的十个博导？这样的童子功能不扎实吗？

　　吴悦石先生善酒，饮起来有一种“对酒当歌”的气概，跟他的大写意人物画似的，豪放，近痴近颠。但他的分寸拿捏得很好，没有烂醉如泥，没有失控的笔墨。大写意的难度也在于此，过一点就真疯掉，差一点又像是在装。

　　纵观吴悦石先生的画，真诚的豪放与淳朴的写意，让人感到很舒服，很自然，甚至感到了与梁楷牧溪齐白石的某种不谋而合。吴先生讲，历史证明，只有正路子的中国画才能走得远，才能有大成就。从吴悦石的做派、修为、笔墨、画品中，我们隐约看到老先生在这条正路子上努力前行。
 

作者：于水