【画事君说】

一说到人物画，大抵总是有“西人写实，中国尚意”的想法，甚至在后来生出一场用西画来改造国画的闹剧。然而中国其实早就有自己的写真方式。宋代的写生，到明人的肖像画，无不栩栩如生，而又不失笔墨意趣，展现着中国人独特的观照现实的方式。

今天推送的这组明人肖像册，藏于南京博物院，属于明清时期最为流行的衣冠像，其中着朝服官帽者为大影，着便服者为小像。明代人物画巨匠曾鲸所作名迹《王时敏小像》，就是着便服的，而今次推送的这组肖像，自然是大影。

明清肖像画的写实性，有人说是受了西方的影响，并且以曾鲸观看过利玛窦所携西方宗教人物画来佐证。有人还说，金陵八家之首的龚贤也受了西方版画的影响，并且在他的扫叶楼里找到了德国版画画册。对此，画事君无法确认，但汉民族文化的特点之一就是善于吸收，随着西方文化的进入，中国人物画在透视、人体解剖、明暗关系、色彩变化等方面开始吸收一些西洋绘画的表现方法，这是极有可能的。

但是，汉民族文化的更大特点是“同化”。在绘画写实这个技术层面上，中国提出了许多独特的理论和创作经验。譬如借用相面术的词汇，提出“气”、“血”的概念，体现了中国肖像画家的独特思考。

西方写实所采用的透视法、光影法、比例造型是完全尊重事实的，而中国的写实则含有中式美学和哲学于其中。在阴阳、天地、君臣等二元论调中，传统人物肖像依旧以平面的方式呈现，以线画为主、墨色为辅的，去掉光源，无论是须发皮肉，还是骨骼精神，都更能真实地体现一种悠悠古国的沉静。这是西方写实所不能到达的美学范围。

由此，画事君认为，中西是不能相融合的，更不要妄图以西方改造中国，以观念改造笔墨，做什么事，先认清本体，认识边界，是第一要义。但也并非泥古不化，不能变通，“拿来主义”是最好的解决办法。

明清两代，士大夫自视其文人身份而视细致的肖像写实功夫为“匠气”之技，致使从事肖像画创作的大多是民间专业画像师，他们往往不辞辛苦，潜心探求画技。这从两代留下的大量家堂图像、群体肖像画作可以窥其一斑。

南京博物院《明人肖像册》，虽然未有署名和作画年月，但从画面所反映出的人物的真实形象来推断，都应该是民间画师中的高手之作，亦是“江南画家之传法”的代表作品。

这套《明人肖像册》中每幅人物形象格式构图统一，极类似现代的工作证件照。人物肌肤、髭须、肉痣、病斑的刻画毫厘不爽，堪称肖像人物画的“超级具象写实主义”。

这些画所画的人物面部均以固有的凹凸关系为着眼点，并不受外界光源的影响和明暗变化因素干扰，类通西洋画法而能传神达意。

此像册虽属典型的重色派技法，但已相当熟练地运用了淡墨晕染技术，这也证明“墨骨法”并非完全取自西法，而是在传统的画学渊源上作了相当完善的改良和发展。

来源：搜狗搜索-民国画事