在名为“幻影”的作品中，加拿大艺术家Guillaume Lachapelle利用3D打印技术，将微型景观扩展成了看似无限广阔的空间。这一系列作品描绘了人们日常可见的空间，比如郊区的社区，停车场，走廊和图书馆。然而，当这些景观被压缩，被隐藏在阴影中，被拉伸得无限宽广，这些房间和场景就有了一种不同寻常的情感意义。原本熟悉的东西变得神秘莫测，让人们的脑中充满了令人激动的想象空间以及对未知的恐惧。这些社区在何处才是尽头?这条走廊通向何方?正如同“幻影”展览的描述所说：“Lachapelle的微型景观就如同一个联系着可见和不可见之间的门槛。”

　　在展览期间，每一个小的景观都被放置在柱子上面。从外部观看这些作品，给观看者一种上帝视角——我们能够将这个镜像空间中的一切收入眼底，包括那些隐藏着的象征符号。这样的视角给人一种疏离感，与此同时作品中虚幻的广阔感加强了孤寂的不安;以停车场为例，这片停车场成为了一片混凝土和苍白光线构成的死地，它无限延伸，永无止境。然而，在这个现实存在着的平面上，这个宇宙并不是完全冷漠的：那里也存在着生命存在的痕迹，比如说那些从房屋里发出的灯光，比如那些存留着人类历史的书籍。回望我们对于永恒以及空洞的恐惧，在Lachapelle的微缩景观之中我们能够看到更加温暖的象征意义，在镜子创造出的无限空间中，这种意义也被扩展得无限深远。

来源：凤凰网艺术