【导语】在这个美术馆建设依旧方兴未艾的时代，如果将上海近几年新增、扩大文化空间的集中梳理一下便会发现，不仅是私人美术馆事业在上海得到快速发展，而越来越多公立艺术机构的新馆、双馆、联盟等多元运营机制正在出现，上海正在进入艺术场馆建设与机制交替更新的新时期。　　

　　即将开馆试运营的刘海粟美术馆新馆

　　艺术馆建设的2.0时代

　　3月19日，历时三年刘海粟美术馆新馆将正式开馆试运营，刘海粟美术馆新馆选址长宁区延安西路、凯旋路,北临中山公园商业商务区，南临东华大学及上海交通大学，不仅将成为上海浦西最大市级美术馆，也将成为上海艺术的新坐标之一。

　　作为国内首家以刘海粟命名的国家美术馆，刘海粟美术馆创立于1995年，为解决老馆设施陈旧、空间有限等相关问题，馆里于2012年9月启动迁建工程。而刘海粟美术馆新馆落成后，上海公立美术馆现有“两馆”格局即将打破，定位于上海青年美术馆的刘海粟美术馆，将与定位于近现代艺术的中华艺术宫、定位于当代艺术的上海当代艺术博物馆一起，使上海出现“三足鼎立”的美术馆新生态。

　　与此同时，随着2012年龙美术馆浦东馆正式开馆、以及2014年龙美术馆西岸馆和余德耀美术馆的相继开馆，上海的私人美术馆发展也迎来高潮期，民营资本介入企业及私人美术馆兴起新馆热潮。2015年，上海京剧院迁建和朵云轩艺术中心两个项目组成的“国粹苑”也陆续投入运营。

　　而另一方面，作为上海“十三五”期间公共文化新布局中的重点建设项目上海浦东的“文化东进”策略：上海图书馆东馆、上海博物馆东馆、上海大歌剧院三个市级文化设施建设项目正式启动。据上海博物馆馆长杨志刚透露，上海博物馆东馆已确认选址上海科技馆西侧，上博东馆建筑面积至少为现在上博(本馆)的两倍，计划于2016年开工，2020年建成开放。东馆建成之后，将与上海科技馆、上海东方艺术中心也将形成“三足鼎立”之势，成为上海浦东又一重要的文化地标。

　　在这一系列大手笔建设的背后，预示着上海新一轮文化空间布局已悄然启动。

　　上海博物馆

　　城市进程与空间布局

　　如果要究其原因，上海城市化进程加速、展陈空间需求、区域文化平衡发展的三大因素，形成了上海新馆潮、双馆制等此多元的文化场馆分布的格局。

　　而城市化的进程无疑是加速美术馆、博物馆等文化机构的建设的重要原因之一，杨志刚指出，经济学家在预测21世纪，能够拉动世界经济增长的两个关键因素，中国的城镇化便是其中之一：“如果我们去看世界四大博物馆法国卢浮宫、英国大英博物馆、俄罗斯艾尔米塔什博物馆和美国大都会博物馆所在的城市，都曾经是当年辉煌帝国的中心，这并不是凭空产生的，这是和城市发展紧密联系在一起的。”

　　而在他看来，上海博物馆决定建设新馆，正是对于中国未来的城市化发展、博物馆达到空前高度的预判断。基于此，他提出观点：“中国博物馆正在进入脱单时代”。

　　中国城市化、城镇化的话题正在成为艺术领域越来越被广泛讨论的话题，艺术场馆的建设也不例外，这或许也可以合理解释为什么会有越来越多的艺术场馆正在不断涌现出来。杨志刚用一组数据告诉记者： 1905年，南通博物苑诞生，这是首个中国人独立创办的公立博物馆，1905年，也是具有里程碑意义的年代：中国第一所中国人自办大学复旦大学诞生;电影作为一种艺术进入了中国……而那一年，中国的城市人口只有5%，而到2020年，中国城市的常驻人口将达到60%。”

　　杨志刚表示：“当城市人口达到60%，就意味着我们从传统的乡村社会向城市社会的转型初步实现，而到2020年，按照上海市城市发展规划，上海博物馆的东馆也要建设完成。”

　　在他看来，中国城市的发展会达到一个难以想象、但是必须去想象的高度，对于博物馆事业的发展，也是空前的：“中国未来的城市的发展会达到空间的高度，博物馆也会达到空前的高度。中国如果要出现世界级的博物馆，而像上海、北京在中国城市发展中领跑的城市，这是当仁不让的。”

　　上海目前场馆数量，显然比几年前上海在大型场馆建设中“捉襟见肘”的局面“从容”了许多，事实上，上海近年来在艺术场馆建设全速前进的另一原因是来自于原大型场馆的缺乏。早在2009年以前，有关人士就曾呼吁过，上海缺乏固定举办大型展览活动的大型场馆，仅以当时规模最大的上海美术馆为例，展厅面积仅为5400平方米。这一面积让上海美术馆在同级美术馆之中显得相形见绌，展览空间太局促的矛盾自第8届上海双年展展出之时表现得更加明显，有关人士认为，展览场地太小成为制约上海美术发展一道瓶颈。

中华艺术宫与上海当代艺术博物馆

　　大型场馆的建设问题的瓶颈在2012年终有所缓解，作为上海世博会场馆后续利用的重要成果之一，2012年10月，随着中华艺术宫、上海当代艺术博物馆开馆，初步改变了以往上海的美术展览场馆太少，展览场地太局促，与城市不相称的文化发展尴尬局面。

　　而另一方面，上海推进正在推进“文化东进”策略则是思考如何将区域文化平衡发展的需要。 “十三五”时期，上海将实施“跨江东进、越河北上”战略，即向黄浦江以东、苏州河以北，聚焦功能、提升能级，建成一批具有国际水准的文化设施。正是这样，上海图书馆东馆、上海博物馆东馆、上海大歌剧院三个市级文化设施建设项目选择集体“东进”，以上海博物馆为例，杨志刚指出，“文化与经济需要协调发展”是重要原因之一。

　　“城市化、城镇化的概念，是期待一座能够在物质和精神两个方面都能得到满足城市，上海博物馆东馆、上海图书馆东馆和大歌剧院这“三大文化工程”选择在此时间推出，正是和上海想要建设国际文化大都市是紧密联系在一起。”

　　杨志刚表示：“相较于黄浦江和苏州河这两个地方的成熟的核心城市地段，浦东这些公共文化设施比较稀少， 20年前，我们选择进驻人民广场，改变了人民广场的艺术生态，20年后，我们选择东进，也是一样的责任”。

差异化运营：如何讲好“故事”

　　新馆、双馆现象的密集出现，如何利用自身优势特点，令运营呈现更加灵活的机制?倡导差异化管理成为场馆运营的方向，各家机构都在积极寻求与思考，怎么才能讲好美术馆的“故事”?

　　中小型美术馆的建设也成为推动地方美术建设的一支重要力量，作为上海比较老牌的“双馆”，徐汇艺术馆与其下属的分馆土山湾美术馆走过了共同成长的十年，两家美术馆由徐汇美术馆的一套团队共同运营，十年美术运营，徐汇艺术馆馆长唐浩对此总结说，如今两家美术馆的运营基本形成徐汇艺术馆以“海上”、“当代”、“名家”、“经典”为主，而土山湾美术馆则以教育推广为主的两馆“阶梯式”、两条线的运营发展思路。

　　徐汇艺术馆

　　作为沪上首批向公众免费开放的区级公益性美术馆，徐汇艺术馆亲历见证了上海乃至全国的美术馆发展历程。唐浩表示：“在专业性上面，我觉得一点不输给大的美术馆，我们也有自己的一套。”十年来，徐汇艺术馆的 “小而精”路线，推出了一系列品牌展览也收获了不少好口碑：“每个馆，它的建造背后都有它自己的定位，也不是一窝风非要去往大里做，坚持我们的做法，做我们适合自己场馆的风格的作品。”2015年，由徐汇艺术馆自主策划“上海字记 ——百年汉字书写和设计”展荣获了2015年度全国美术馆优秀展览项目，这是徐汇艺术馆建馆十年以来，继“美育卡”获全国“优秀公共美术教育项目”嘉奖之后，首次获得的国家文化部颁发的优秀展览项目。

　　同时，合理的梳理也会给老馆带来新的变化，针对上海博物馆的东馆建设计划，杨志刚则表示，建成之后的东馆将和本馆有所不同，针对上海博物馆青铜、陶瓷、书画、工艺品四大收藏体系，本馆注重突出青铜和陶瓷作品;东馆则注重展示书画与工艺作品，但他说，这个区别并不仅限于表面：“我们会在展陈体系上形成鲜明的特色。注重文化演绎，注重主题的提炼，按照主题展览的要求形成新的展陈风格。“

　　“上海博物馆每年的观众在200万左右，我们通过分析，青少年的比例低了点，所以东馆要运用更多的创新，去吸引学龄的青少年。很多观众不太喜欢居高临下的教育姿态，博物馆非常重视博物馆和公众之间的平等交流。博物馆本质上是学习中心，要思考如何把科技和艺术更多的运用到博物馆工作上。” 杨志刚表示。

　　对展览的要求提升了，自然对文化保护的科技也会有新的挑战，如何运用更多的运用数字化、互动体验手段做好展览，也是被一再提及的话题，杨志刚说，这是我们讲好“中国故事”的前提。

　　龙美术馆西岸馆与浦东馆在上海率先实现“一城两馆”的生态

　　近年来，徐汇滨江地区上海西岸，因为集聚着龙美术馆、余德耀美术馆、西岸艺术中心等重要私人美术馆群及艺术机构，不仅正在成为上海中心城区内最具公共活力的滨水艺术新城区，而以馆藏特色、国际化路线的龙美术馆、余德耀美术馆为私人美术馆提供了新鲜样本。尤以运营着浦东、西岸两家美术馆的——龙美术馆，不仅在私人美术馆运营上积累了有效经验，几年来，浦东馆形成了以“红色经典”为主题、“爱国主义教育基地”为发展方向，西岸馆则更加多元化、国际化，双馆制的有序运营，也会未来双馆制在上海集中出现做出前瞻性努力探索。

　　同样以馆藏为特色的余德耀美术馆也在提升展览活力下足努力，2015年将兰登国际(Random International)创作的大型互动艺术装置首度引入上海，掀起全民走进”美术馆“热潮，2016年，阿尔贝托·贾科梅蒂的回顾展中国首展也将登陆上海余德耀美术馆，势必将再度激起全民观展热潮。

　　“美术馆的未来就是属于年轻人的” 朱刚透露出整个对于刘海粟美术馆新馆的发展定位，他将新馆归纳为“坚持学术引领性、创新发展路径、扶植青年美术、倡导开放共享”等四点想法：“我们的学术引领与其他美术馆相比有共性也有个性，最大的特性就是海老(刘海粟)丰厚的捐赠是我们学术研究最宝贵和独一无二的资源，是我们学术研究的根基。目前，我们所有的馆藏都已经完成了高清采集，这对我们的学术研究提供了很大的便利，我们要充分利用这些有利的条件来扩大研究的深度和广度。”

　　“美术馆在整个美术生态当中是终端，它需要对当下的艺术有一种引领作用。”如何应对在互联网时代，这是对美术馆管理提出的新挑战：“和互联网相比，再大的美术馆，它的场馆都是有限的，互联网时代，如何把握互联网的机遇，要有互联网的思维。

　　刘海粟美术馆新馆将开馆试运营首展就大胆选用“网络艺术家推荐展，他们中的很多人在我们的推动下，未来很可能成为所在领域的翘楚。互联网+，不能是简单地把馆藏品或展品扫描后挂在网上，我们要真正进入到互联网美术的创作中去，网络美术的创作已不是传统意义上的油画、国画、版画等，边界被打碎，视觉、听觉、触觉乃至影像融为一体，是一种全新的呈现。”朱刚表示。

　　另一方面，有效“抱团”不仅正在成为上海文化场馆运营中新的一种开放式思维，而当分馆、联盟机制也越来越多出现在公立美术馆运营体系中，这也可视为上海各家美术馆在新时期下，对于资源整合与有效运用的机制。

　　上海油雕院美术馆分馆落户长宁 “大师张充仁文献展”开幕

　　2015年，刘海粟美术馆分馆(普陀区美术馆)新馆正式开馆，2015年12月，他也被聘成为上海长宁区艺术博物馆协会的顾问，共同参与长宁区艺术博物馆协会的共同协作，而由刘海粟美术馆牵头，已经运行了几年的“长三角美术馆协作机制”得到了长三角25家美术馆的合力支持，拓展了长三角中小美术馆际间的交流模式。2016年2月，成立十周年的上海油画雕塑院美术馆也宣布和民营机构华萃艺术正式携手，将分馆落户上海长宁区华萃艺术广场，将艺术引入社区。

　　近期，徐汇艺术馆成立“徐汇美术馆美育共同体”，试图探讨如何将联络整合徐汇区内重量级的民营美术馆、画廊等艺术机构，沟通交流多元合作的模式，整合徐汇区的艺术资源，形成联盟平台。唐浩透露说，所谓的相互交流，并不仅局限在展览本身，更多集中在公共教育：“要把区域里面不同的这些场馆他们各有各的特点，为艺术教育整合资源。”

　　短短几年时间，上海文化空间的建设将迎来新一轮的全新格局，新馆潮、双馆制、联盟等现象集中出现，它不仅上海呈现更为多元的艺术生态，文化发展前景则更加令人期待，而这些能否成为未来城市文化空间有效样本，则依然有待时间的检验。

来源：雅昌艺术网 作者：谢媛