喜欢增千的画，尤其是风景油画，虽然他的人物也好，但风景却独有风韵，耐看。喜欢，是一种个人内心自然产生的情绪。但为什么观赏某些画会油然而生，看别的却不能？单纯缘于作品的绘制技巧吗？我想，大约更与创作者、观赏者双方的个人气质、文化修养、审美情趣是否相合有关。

　　油画起源于西方。自欧洲文艺复兴时代起风景油画的技法逐渐成熟，形成多种流派——巴比松画派细腻优美，印象画派色彩斑斓，列维坦、希施金、库茵芝，柯罗、莫奈、梵高等诸多大师的作品，每每令观者沉醉，赞叹不已。

　　油画传入中国是近代的事。二十一世纪的当代中国，时代变迁，风景油画不仅是楼堂馆所的必备装饰，亦进入寻常百姓家。传媒技术进步，绘画技巧进步，油画家人数之多，作品画册之多，画廊画展之多，前所未见。艺术场的氛围，从未如此热闹、喧嚣。

　　但，处处喧嚣，却难寻微妙；处处眩目，终视觉疲劳。技法都不错，却似乎都见过。打动人心的好画在哪里？这，不仅是欣赏者的困惑，也是创作者的困惑。圈内人心前所未有的躁动——技巧上怎么再出新，才能风格独具，引人注目，出人头地？

　　何谓风景油画上品？人人会想到一个名字——艺术市场屡创咂舌天价的梵高。但，他活着的时候，却穷困潦倒，毕生只卖出过一幅画。人们认为没有受过正规美术教育的他，绘画技巧并不高明。但，随着时光流逝，人们越来越震惊于他画中显露的天才和异秉——浓烈的色块和看似粗糙的线条里，却燃烧着生命的激情，向日葵像金黄色的火苗，麦田涂抹的是焦虑不安的黄，天空的蓝色，则深不见底——透过厚厚的颜色，扭曲的线条，人们看到了苍凉的忧郁，感受到了梵高内心的痛苦、挣扎和压抑着的爱。由梵高的画我们联想到中国绘画中强调的气韵。

　　气韵是艺术之魂，气韵生动方为上品。换句话说，梵高画里的线条、颜色“是活的”。由此我们想到，怎么才能让光影色线活起来？只能用“情”——创作者恣肆汪洋，抑或含蓄隐晦的深情。

　　有人用“在薄情的世界里深情地活着”来概括梵高的生命特质和画风，恰当。气韵，只有画家的热血和思想的锋芒才能激活。而这，有赖于画家与生俱来的独特气质和后天的人生阅历与修养。所谓“为赋新诗强说愁”，在气质气韵上取巧，是取不来的。在增千的画中，我们处处能够感受到这种由感情激活的气韵之美。

　　我想，用“沉静地面对喧嚣的世界”来形容增千先生的艺术生涯与画风特质，大约不错。

　　增千的风景画技巧是令人钦佩的。构图精妙，色彩高雅，山川树木的描绘具有强烈的中国风格和优美的韵律感。但我更欣赏的，是增千画作流露出的中国式的、有尺度的温情。温暖、含蓄，深沉、淡远。

　　他不是在画画，是用画笔在和树木，山峦、田野，溪水交谈——在他的笔下，大自然是有生命的，有感情的，是可交流的——站在增千的作品前——“木欣欣以向荣，泉涓涓而始流。”

　　扑面而来的，是《柿林秋》那包容在温暖色彩中的盈盈喜气；凝结心神的，是《山坡羊》《雪野》《家在古长城下》中那仿佛时间停滞般的苍茫与寂寥——《塞上高秋》摇曳的枝条和温暖的阳光，给我们带来北国塞外特有的清新疏朗；迷离空蒙的《溪上烟雨》，水汽润泽的《春雨。梨花小巷》把我们引入梦中的江南——白塔寺旁北京胡同清晨的宁静与午后的阳光，把我们带回记忆中的童年时代。无论阴晴，以西画写实技法塑造的北国山川，却处处展现着中国传统绘画皴擦点染的风情。

　　在增千画作中，我感受到了陶渊明《归去来兮辞》中的喜悦与乡愁，感受到了中国田园诗歌的闲适与禅意。

　　增千自述四十年前下乡插队，在困苦的劳作中，曾偷闲观察田野上的晨晖暮霭、林中隙地的斑驳阳光，“对着汨汨流淌的桑干河，对着黄土坡岸，对着绿色的庄田和幽幽的树林，对着聚拢来又散开去的流云，静静地用色彩和它们交谈。”他回忆道“万籁俱寂，身边的河水独自流着，哗哗的流水声显得安闲与平静，间或会有不知名的水鸟腾空飞起，一声鸣叫，声音清亮而悠长。”

　　“相看两不厌，只有敬亭山。”增千绘画中独有的沉静气质，在他艺术生涯的早期，就已存在了。

　　美学大家李泽厚谈到中国的山水画时评论道：“它表达的似乎只是人与自然的和谐，但这和谐不只是乡居生活的亲密写实，而更是一种传达本体存在的人生的境界和形上的韵味。这是与大自然合为一体的人的存在，是人的自然化和自然的人化的统一。”

　　“淡，或冲淡。或淡远，是后期中国诗画等各文艺领域所经常追求的最高艺术境界和审美理想。——这里的淡，既是无味，却又极其有味，即所谓‘无味之味，是为至味’”。增千的艺术气质，正与此论相合。

　　“此中有真意，欲辨已忘言。”

　　沉静地面对喧嚣的世界。

　　这是一个有追求的当代画家的人生态度。

　　增千说“绘画是一个很单纯的事儿，需要更多的平心静气。”“我更愿意找一个安静的所在，独自涂抹自己的画。就像街心花园练太极的老者，不太理会数步之遥的车来车往，这境界使我想起插队时写生的情景，那种单纯的感觉或许更接近绘画的本质。”

　　风格是刻意追求出来的么？苦练技巧是画出好画的本源吗？

　　“功夫在诗外”，情溢笔端，趣在法外。

　　从血管里流出来的，必然是血。

　　我想，这是增千作品耐看的真谛。

作者：刘达伟