2014年6月13日，首届浙商艺术周将在浙商大会期间拉开帷幕。届时，“先生的笔墨——吴山明、卓鹤君、金鉴才、徐家昌书画联展”作为本届浙商艺术周的重点项目，将于当日上午10时40分在杭州洲际酒店新闻厅正式对公众展出。展览由《浙商》杂志、浙商传媒主办，浙商传媒旗下子刊《藏真》杂志、世界收藏家俱乐部和浙江信雅达文化发展有限公司共同承办。​

从今天开始，《藏真》推出四位参展艺术家的谈艺录。更多详细内容请关注近期出版的《藏真》杂志。​

卓鹤君：山水画家心中要有丘壑​

C-《藏真》杂志​

Z-卓鹤君

C：您的山水画有自己鲜明的风格，您是如何看待中国画的传统和创新的？​

Z：中国山水画是中国本土所孕育出来的。一个从古传承至今的东西，如何加以创造，从而成为“我”自己的东西，我认为关键是经历与积累，然后以笔墨体现自我的一种精神状态。同时，一定要发扬、保存中国画的底蕴，挖掘中国传统中深层次的东西，在此基础上的创造是自然而朴实的。​

C：对于中国画里的笔墨技法您如何看待？​

Z：技法很关键，不能丢，作为中国画，没有这个手段就表现不出你的情感。而当我们不断地在山水画上有一种新的思考和表现方法后，你的独特性就体现出来了。一个山水画家，他的技法、处理方式以及世界观等都会影响到他的作品。​

C：您认为山水画家最重要的是什么？​

Z：心中要有丘壑。但这句话的意思，不是说你跑遍了山水就有丘壑，不是说你拍了一堆照片就有丘壑，关键还在于你与山水的贴近和感悟。这就是我认为画山水的人要做的事情。​

C：您早年受过西方现代艺术的影响，但最终决定回归山水画的本体，对此您是怎么考虑的？​

Z：中国人和西方人的世界观不同，表现在山水画上，我们以章法来处理，西方人则是用透视。西方的绘画盯一个点，而我们则是要走遍整个山川，之后再到纸面上布局。所以说，中国画和西方画大的序列就不同。潘天寿讲过中西绘画是两座大山，是不同的两大艺术形式。当年我们进学校的时候，正好是国外的东西大量进来，对我们影响很深，大家都开始搞一点现代艺术，我也做了很多尝试。当年学校派我去美国讲学，我也看了很多现代艺术的作品，这些作品当年对我影响很大，但最终我认为我不应该搞这些，我要回归山水画的本体。​

作者：艺术家自助官网