我画的马庆云浅绛人物笔筒纸画

马庆云，又名马卿云，活跃清末民初，善画人物山水，人物画成就尤高且与众不同，其线条繁而不乱，飘逸洒脱。马庆云的章款也很多，常见的有庆云书画、马庆云画雅瓷、光绪庆云书画、宣统庆云书画等等。

晚清至民国初期陶瓷发展史上有一段光辉四射的浅绛彩瓷历史,虽然正史及其诸多有关陶瓷发展演变的著述都很少提及或者一带而过,但近年来,在报刊、拍卖会、古玩市场、网络媒体、私家收藏中,这段历史中的人或者是作品,无论是开宗立派的大师程门、金品卿、王少维、汪野平,还是一些著名的大家潘匋宇、汪友棠、程言、任焕章、高心田、俞子明、马庆云等等,无不如雨后春笋般地涌现出来。
　　马庆云是浅绛彩瓷艺家中一位著名的人物,其在浅绛彩瓷中的成就也较为全面,目前市面上能见到的作品涵盖了山水、人物、花卉等,而其款识的诗意才情也使得作品意境大为升华。马庆云最使人们难以忘怀的是他的人物画,“老少配”是其人物中的绝活,特别是用线,形成了马氏风格中的重要艺术元素或日基础。
　　马氏人物画用线的风格突出,特点鲜明。笔者归纳为以下几点:
　　1　“钉头铁线”。马庆云人物画中许多线条起笔一个点按恰似钉头,旋即迅速运开,不论长短,十分挺拔爽利,犹如铁线(图1)。有人著文时用钉头鼠尾形容,其实鼠尾一说显然不够准确,因为鼠尾虽然有力但仍然有软弱之嫌。
　　2　“聚散成型”。马庆云人物画的衣袖、腰际等许多衣褶之处常常聚散成型(图2)。往往聚处似乎是物体的中心并以此向四面旋散开去。有点像菊花中的一个品种“萝卜丝菊”半开花时的景象,很有美感。
　　3　“正反S符”。马庆云在画衣服边缘用线时,常常在迅疾的运线节奏中出现了许多正反S型的符号,特别是在衣服的衣摆角及衣袖的左右两边。
　　4　“深浅分明”。马庆云在处理人物的用线时有一个非常明确的主导意识,就是人物的上衣用线深黑,力度较重,而在人物的下部裤子的用线往往浅淡,有时甚至直接用淡赭、淡朱磲轻力运行,使得下身虚化成形,因而人物既丰满又具典型风格。
　　马庆云人物画用线及形成其总体个人风貌的渊源来于清晚期的两位画家钱慧安(1833-1911年)、任伯年(1840-1896年),实则两位也只比马氏的艺术活动稍早十数年而已。我们现在能够见到的马氏瓷作中有纪年款识的大体在1857年至1910年之间。
　　我们在钱慧安的作品中看到了与马庆云聚散成型用线的影子雏形(图3)。但是任伯年的力如千钧之钉头描,下笔精确流利、疾徐顿挫、宽容自如以及灵动而潇洒的线条创造力,对马庆云的人物用线形成的冲击力是巨大的。马庆云从任伯年的线中感悟到的不仅仅是形似的重要,更感悟到一个“活”字在人物造型上所体现的生命力(图4)。
　　当然马庆云之所以是一个“角”,关键还在于既有继承借鉴,更有发展,如用线“深浅分明,虚实变化”的突出个性,同时其个人在书法及文化修养上的底蕴也成就了他在浅绛彩瓷艺术上的地位。
　　我们关注着浅绛彩瓷历史上如同马庆云一样的各个人物及他们流传下来的作品。