去年十月，“白明水墨作品展”在巴黎中国文化中心举办，今年七月即将在巴黎亚洲艺术博物馆举办的“白明个展”中，亦有一半展出作品将会是白明水墨。

　　关于自己的水墨，白明曾如此说：“我这个画油画起家，做陶瓷获得些声名的人为何如此喜欢起用笔、墨、茶、纸来自言自语？是什么特性与我喜欢并依赖的气质相合？”在他的《茶墨》一书中，我们看到了艺术家的自述：

　　当我整理翻阅这些“墨茶”作品时，突然闪出“柔韧”二字来，细想：丝绸是柔韧的，宣纸也柔韧，毛笔更柔韧，墨色更是柔韧，茶水更是至极的柔韧；中国艺术讲究气韵，“气”柔到只能感知，“韵”柔到只能意会；书写、绘画用笔的技巧上讲究用腕，也是人体中柔软灵巧的部位。中国艺术被称为“线的国度”，线是由柔韧的毛笔蘸上柔稠的墨在柔韧性极好的宣纸上由柔韧“万能”的手腕带动游走而留下的痕迹，而这又是由心胸“气息”引发，尤如太极。这些“柔韧”加在一起却能表达出宏阔天地，雄浑山水，苍劲石树，花鸟鱼虫，人物风俗，史诗小品，法书课稿……

　　柔韧中不仅诞生柔美，柔韧中还能诞生坚硬铁骨，柔韧中更能诞生宽仁厚爱。“柔韧”的不仅是纸、笔、墨、茶、水的形质特征，“柔韧”还具心理温暖和生命意志的指向。比如关爱，呵护，敏感，善良等大都有“柔”的情态；比如弹性，生机，激情，意志，筋骨，坚毅等与“韧”有关，柔韧是生命与性灵的舞蹈，是我们族性的DNA……

　　原来这般！

　　我的作品其实全是我在各种视线中见到的实景引发出的"柔韧"经验的想象，这看似抽象的墨茶之痕在我的世界里是写实主义的“客观描述”。我迷恋自己笔下的痕迹和香火烧灼的“虫洞”，尤如迷恋一些与我生活有关的物件上载有的“历史”，这些微痕被我放大，而“宇宙”被我缩小，时间和空间成为未知，我固执的相信岁月微痕中存有真理的话语！我在创作时的轻重缓急、浓淡深浅、开合叠加中倾注心神，听得到过去的“痕迹”，看得到已失的“声音”。我用茶水当色与墨呼应竟唤出了我久寻未得的对宣纸的“熟门熟路”的“记忆”，并获得她们的信任，从此我认为我有了知己……

　　原来这般！