萧立声

□徐传鑫
　　香港人物画家萧立声（1919-1983），广东潮安人，自幼随其父习书画，曾为香港中文大学艺术系教授。其父善行书、墨梅，他则喜作人物画。萧立声对罗汉画的兴趣尤为浓厚，并以罗汉画独步画坛，山水画和行书也独树一帜。

　　

萧立声1948年定居香港后，开始从事美术教育工作；1962年起任教于新亚书院艺术系及校外课程部国画班；1964年出任香港中文大学校外进修部国画班导师，培育艺术人才，桃李满门，弟子丁志仁、杜菊生、何才安、徐嘉炀、陈法兴、项永昌，皆活跃于当今香港艺坛。
　　萧立声水墨画创作恪守传统，追慕古风。他认为，中国传统绘画注重笔墨，笔墨纯熟老练便能挥洒自如、淋漓尽致；但他也力求创新与变化，力争达到绘画的更高妙境。他的画风深受唐代阎立本、五代贯休和石恪、宋代梁楷、明代陈老莲等名家的影响，而对其影响最大的是梁楷。由此也可见，其对传承中国文化的热忱与坚守。
　　萧立声于上世纪50年代开始绘罗汉画。其笔下的罗汉风格贯彻、一佛多变，形态神情千变万化。其作《佛光普照图》中的罗汉手捧佛塔、眼神内敛，凸显佛家空灵境界；《行脚僧》中的人物流露出一种特立独行的傲骨，与常见的祥和法相异，别具异趣。

　　

萧立声自上世纪70年代以后开始绘画神佛，如观音、无量寿佛、刘海戏蟾等，人物形象同样神态生动，与罗汉画同出一辙。他不会刻意经营、精雕细琢，只是寥寥数笔、率性而就。他以淋漓的墨色表现人物的衣冠和容貌，勾勒形神兼备的人物，蔚成大气。饶宗颐在《萧立声回顾展》一书序中曾这样描述：“萧立声擅写佛像，以篆势入画，间用大泼墨，当其下笔如风雨骤至，顷刻成巨构，见者叹异”。
　　1961年，萧立声在香港举行了首次个展，并于台湾历史博物馆、新加坡中华总商会、日本东京国立美术馆，以及马来西亚、泰国、美国诸地举办画展、进行学术交流。他还著有《国画梯阶山水画法及皴法》两集、《萧立声书画集》三册。（附图为萧立声作品）（来源《中国书画报》港澳台专刊）

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