中国近现代绘画史上有一特别的现象，就是一些早年研习西画而卓有成就的名画家，后来都转治中国书画，如徐悲鸿、刘海粟、吴作人……是叶落归根的寻根意识，还是中学为体西学为用，还是绚丽之极归于淡泊，姑不论。然中国画境之浩渺、清雅和闲适，确能适合文人于自然之中寻求慰藉的心理，这其间或有出世的消极，但换取的却是拔俗的高尚，于是天地山川，花草虫鱼便成了修养、情操和精神追求的象征。只要看看近现代史上中国文化人在社会生活中的坎坷曲折，便知道传统书画之不可断绝。
　　推而言之，人为群居之物，其精神内源必有与外在环境寻求契合的一面；人世沧桑，变化万千，并不如孟轲所言：“推己及人，天下可运于掌”；唯山川自在，天地永恒，朗月缺而再圆，鸣雁去而复归，沟通人的千种情思，万端感慨。诚如老黑格尔所言，中国人在精神上是和大自然生活在一起的。这自然是自在的，也是人化的。
　　魏传义先生也走了由西向东，由社会向自然的路。他本以油画闻名，其《春晖》、《晚霞》、《微风拂岸》、《绿竹幽径》被艺坛视为佳作，富于抒情性，如牧歌，如民乐，如田园小诗。也曾以深厚的功底从教，培养出诸如罗中立、程丛林等震动过八十年代中国油画界的优秀画家。从那以后，魏先生潜心文人书画，数年之内，诗书画印皆成大气。不知者以为奇。其实他早年曾随蜀地大师张大千等多人学艺，研习石涛、八大、吴昌硕诸家甚深，数十年不离丹青，睨一时之功，面十年之壁，静观默察，勤学苦练，所谓“不鸣则已，一鸣惊人”是也。人言“退后一步自然宽”，魏先生近年由四川美院转至厦门大学，主办起国内第一所艺术教育学院，由油画转治国画，也另辟出一番艺术天地。
　　魏传义书画，取清新一路风格，如其自题《新荷》诗曰：“洗腻呈风骨，宿露着淡装。净植称本色，寒塘碧玉香。”既为人格，也是画品。其作野逸处并非冷寂，飘逸时亦无傲兀，听任情思笔意，还物之自在与人之自由，从不强物以达意，强人以契物。故与会之来，柔韧无躁，笔之所致，从容不迫。或如《归牧》的清净荒疏，或如《春暖》的皆静中有动，虚里涵实，其以物观物之心态，以手写心之功力，自然生成一种引人入胜和耐人寻味的画境。至于《家园》和《万石岩》两幅，则颇有些现代构成的意味，巨石奇异的变化，点缀恰到好处，新鲜别致，机趣横生，热爱生活的情意溢于言表。魏先生不是幽避画斋的士人，也不是自持清高的隐者，其作平易近人，毫无怪癖冷涩之感，这和他随乡入俗的生活经历与宽厚待人的长者风度相通。
　　人乃自然之物，天人相胜不可太过，时至今日，人们已从破坏自然转而保持生态，这是人类的一大反省。艺术处理人和自然的关系亦当以尊重自然为上。一山一石，寄寓太多，难免差强人意。魏先生的画以自在与从容为旨，我读而爱之。古之评画，所无此品，今为文倡之，不知画界以为如何？
　　1995年福建美术出版社出版的《魏传义艺术》序
　　原载于香港《收藏天地》1990年第5期

作者：王林