如果说我们的未来会像大部分科幻片所拍摄的那样，到处充斥着灰蒙蒙的雾霾、同质化的建筑、冷冰冰的代码，相信大部分人都不会愿意前往 。因为在这样的未来，我们势必会变成城市流水线上的一个零件，却与自己的内心渐行渐远。那作为建筑师，可以为未来做一些什么？
作为建筑师，应该找回最初的那份真实和想象力，为未来做一点点改变。相信大家在小时候都会拥有几件自己爱不释手的玩具，可能是一组积木、一个变形金刚、一个气球或者是一套五颜六色的橡皮泥。随着年龄的增长，我们的玩具也在渐渐发生变化，他们可能变成了像跳房子、卡牌、狼人杀这样的游戏或者是游乐场里的迷宫、过山车和海洋球乐园。虽然玩具的形式和大小在不断的变化，但是玩具所带给我们的快乐和幸福感却始终没有改变。更新设计希望能够在玩具、游戏甚至游乐场中汲取灵感，让设计的空间变成一个“超级玩具”。“超级玩具”不是对于玩具的简单复制和放大，它是将玩具的背后逻辑进行提取和应用。更新设计认为：玩具的内核与空间设计有很多相通的地方，它可以被归纳为3个方面。第一个是立体构成。很多玩具在造型设计上可以被看做是缩小版的雕塑或者是建筑，精心设计过的玩具造型可能是我们最早认识到立体构成美感的媒介；第二个是故事情节。玩具的背后往往会像电影一样有它自己的故事，这是更新设计选择一个玩具的理由之一。而当我们在把玩玩具时，又会假想和赋予玩具更多的情节。当新设计在做空间设计的时候也同样会试图通过动线、视线、光影等手法来增加空间中的故事情节；最后一个是互动体验。触碰一个按钮弹射一辆赛车，扭动几个关节让变形金刚完成变身，打开一个开关让旋转木马开始转动。这些或许是我们通过玩具最早接触到的互动体验。同样的，在空间里，更新设计也会将体块的抽拉、旋转、挤压，又或者是灯光、声音、气味的触发等互动体验融入到设计之中。当“超级玩具”的外形与内核结合在一起变成空间时，视觉上的美感和空间体验的趣味性就会放大。更新设计认为：未来的空间不应该是一尘不变的复制品，每一个空间都应该具有自己所要表达的情感。而“超级玩具”正是这样一个不受地域和时间限制的变体。在不同的环境、文化、历史等因素的影响下，“超级玩具”的形态、颜色、材料会发生改变。它可以出现在城市，也可以隐藏在田间，它可以是一个艺术装置，一个室内场景，一个建筑个体；它也可以更换表皮变成不同风格的“超级玩具”。2015年更新设计刚刚成立，他们想用自己的办公室做一个短租项目，所以需要吸引更多的人来到这里。怎么吸引呢？他们最终决定直接做一个海洋球乐园。整个工作室变成了白色的海洋。凝固的浪花模糊的倒映着一个个海洋球。乐园开放期间每天都是爆满的状态，而每一个来到这里的人都玩得很开心。迷宫这个游戏相信大家都玩过。这次，更新设计把迷宫的概念应用到了一个展厅设计里。他们将布料表面的肌理转化为线条再将这些线条上升成不同高度的墙面，同时在每一块墙面上附上不同颜色的布料。所以当人们走进这个空间时并不会觉得这是一个布料的展厅而更像是一个彩色的迷宫在这里走走停停，欣赏这些布料的同时也体验着迷宫所带来的乐趣。为了吸引不同的人群，MF涂料展被划分成了置入不同玩具的8个区域，不同高度的围合也提供了一定的私密性。当你从一个狭小的入口进入这个展厅时，会被内部不同的颜色所吸引。中间部分是他们的产品展示区和洽谈区，而每一个围合空间内都由不同颜色的涂料粉刷。不同的颜色吸引着不同的人群来到这里打卡拍照，同时也体验到了这些颜色丰富的涂料产品。皇派门窗展
Huangpai Door and Window Exhibition
该展厅灵感来自于积木。更新设计首先将场地做了扭转，划分出了四个外部开放空间和内部的观展路线。然后将门窗产品变成积木植入展厅，而另外三块积木则称为展厅内部的照明设施。当人们在外部时，展厅看起来就像是一堆穿插在一起的积木，而每一块积木又与门窗产品相融合。当我们进入积木内部时，又能看到产品在场景里的应用效果。漂浮在上空的积木解决了展厅的内部照明。当它们进入洽谈区时，也塑造了洽谈区内部的空间形态。在这个展厅里，人们仿佛进入了一个积木玩具的世界，同时也欣赏着空间里的每一件展品。海豚国际儿童之家
Dolphin International Children's Home这是一家名为“海豚”，以“海洋”为主题的书店。地面上用不同的蓝色做出波纹的效果，同时在这个空间里放入了1个体验区和4个大玩具。这些玩具分别由浪花，贝壳，鱼鳞和海底洞穴组成。所以当小朋友们进入体验区时，他们仿佛像是游到了一个小岛上。当他们需要更加私密的空间时，他们可以来到这4个大玩具的内部。在这里他们可以选择安静的读一本书或者是悠闲的享受属于自己的小天地。天花上都布满了海浪的造型，仿佛一个上下颠倒的海洋世界。而橱窗里的珊瑚不仅仅是一个展示商品的陈列架，也是小朋友可以坐下来阅读的小角落。以上是更新设计最近阶段所创造的“超级玩具”。除此之外，还有很多“超级玩具”仍在设计过程中，它们也在不断的丰富着我们的设计世界。更新设计希望回到过去，找回玩具中最简单的快乐，用这份最初的快乐去创造一个未来世界，一个纯粹的、幸福的“超级玩具”世界，让我们一起“回到最初的未来”。更新设计坚持在保持自身更新迭代的前提下，立志于将新事物和新方法融入到设计之中，用更新的理念来更新空间。并充分应用跨界的思维让作品发挥更大的设计价值、经济价值和社会价值。
作者：设计上海
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