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作为当代画者,重温前辈的这些画论,先是折服先辈的思想,后应有我们自己的思考,才能更好的继承发展。
气韵,在绘画中,它是无形的“大道”无时无刻、无处不在的“灵性”,就象是童话里的精灵。它来源于天、地、人的交融,有血有肉充满了情感。它是思绪,是人与人间心灵交流的天使。故,我们应理解它为我们的作品,好的内容与形式的完美结合之作品。
生动,在绘画中,它是能反映出画者状态的画面效果及所给观众的感受。悲伤者、失意者的画自然就带有冷漠与凄凉;得意者的画自然就带有充满了信心与膨胀感;感情细腻者的画自然委婉动人,小桥流水般的缠绵;豪爽者的画自然就是大气磅礴。凡此种种,都是人的心灵的写照,是自然的,真诚的情感发泻,不能无病呻吟。
虽以上把气韵生动分开来说,但不可孤立的理解。它们是有机的整体,是前因后果。
就作品的内容而言,没有气韵生动则缺了”灵性,不会感人。就作品的表现形式而言,没有了气韵生动的贯通,形式则无法实现它应有的表现力。就象写文章说不明白主题一样。
如此,形式与内容的完美结合则要看气韵生动的“含量”如何。真正做到了气韵生动,作品就是好的作品。
作者:wzj.hua
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