未来主义发端于欧洲文艺复兴的发源地意大利。当时一批年轻的艺术家不堪忍受意大利沉重的历史重负，他们目睹现代科技的高速发展，同时又看到意大利政治文化的剧变，从而提出了激进的革新主张。1909年2月20日，意大利诗人、文艺批评家菲利波•托马索•马里内蒂（F. T. Marinetti）在巴黎的《费加罗报》上发表《未来主义宣言》，标志“未来主义”的诞生。1910年2月11日，由艺术家卡拉、波菊尼、巴拉和塞维里尼在米兰签署的《未来主义画家宣言》发表，呼吁艺术家们创造未来主义的绘画风格。同年4月，《未来主义画家技法宣言》明确了他们的创作路线。1912年和1914年分别发表的雕塑和建筑宣言开始将未来主义跨越并扩展到了不同的艺术门类（涉及绘画、摄影、雕塑、 建筑、服装、设计、戏剧、文学、音乐、广告、广播、甚至烹调），在这些宣言的轰炸下，伴随艺术家的创作，使得未来主义以一种近乎狂飙的方式在艺术界迅速展开，形成一股“意式先锋潮流”。1912年巴黎举行了第一次未来主义展览会，此后伦敦、柏林、布鲁塞尔、慕尼黑、维也纳、阿姆斯特丹、鹿特丹、 海牙等地的巡回展以及马里内蒂亲自到彼得堡和莫斯科的访问和演讲，使得未来主义运动有效传播到欧洲各主要城市，进而影响到世界各地，成为一个全球性艺术运动，由此来宣扬一种基于现代社会的新神话，试图超越一切传统的——机械、速度、时间的美学特征和审美标准。未来主义影响深远，之后的波普艺术、表演艺术、装置艺术、电子音乐、时尚设计无不得益于未来主义及其实验和多元化的创作形式和表现手法。至今，在当代艺术家的作品中仍可解读到其先驱的信息和语言。
    “A+B+C/F= FUTURISMO未来主义之路”是在未来主义诞生百年之际，广东美术馆与意大利亚历山德里亚市合作推出的。本次展览展出作品240余件，作品的时间跨越一个世纪。展览汇集了宣言和出版物；绘画和雕塑； 摄影和电影；设计和实用艺术；建筑；当代部分。  

作者：秦元