陆达帆

陆达帆

采访共1066字，阅读时间大概为1-2分钟。

Fan：为什么把女性人体作为作品的主要元素？

陆：线条的独特性，女性独有的线条感能够呈现出曼妙的形式美感，柔美的线条可以帮助我体现个体的情绪性，不同的姿态有着吸引人的起伏跌宕，同样，社会弥漫的情绪性也可以通过女性的肢体语言来呈现，女性形象的塑造在现今社会中变得更加的复杂多样化，我的着力点在于呈现，我想表现出来这种模糊美感，这是其他元素不能达到的。

还有，偏见的对抗让我更加坚持运用这个形式来作为艺术表达的落点，我不能适应隐晦的表达，女性的身体语言还有更多的信息采集，我们还可以看到更多的可能性，保持思维的开放性，实质上是对自我的肯定，这也是我为什么一直坚持的推动力。

Fan：在绘画材料的选择方面，有什么特殊的意义吗？

陆：在材料的选择上，我常常沉醉于彩墨，水彩等颜料的晕染呈现，自然流动的美感，颜料的沉淀留下的痕迹给予我更多的思考，我崇尚自由的冲动，让个体更好的保持活力，但是在现有的社会秩序中没有所谓的绝对自由，相对束缚的环境中往往沉浸着压抑。

水墨，水彩媒介的不确定性，不定向性释放了我，求之不得的块状美感令我有更多的空间来表现情绪性以及肢体的律动，此外，综合材料媒介的偶然性，一次性的视觉冲突时常地令我陷入不安与兴奋，在生活中的状态下，我是一个不安者，焦虑与兴奋，能够最大的通过这种媒介留存下来。

Fan：目前在受哪些艺术家的影响？

陆：在创作的前期，对我的影响留下深刻印象的是马林·杜马斯，她作品里的有种撕裂的美感，还有意识形态的直接表达，甚至于赤裸裸的让你直面恐惧与不安，模糊的边界却能直接的挑起困惑和恐惧，我关注到的这种情绪呈现能够更加直面内心，在我的创作中，我会更加倾向于生活常态的不安定呈现，很漫长的，并不会停止，模糊的，朦胧的，也是直接的，肯定的，矛盾的相互存在，在意识形态上我关注的更加普世化吧。

除此之外，威廉·德·库宁20世纪30年代以后的作品，是我比较关注的，画面中的直接，果断，猛烈的视觉冲击，带来的刺激有时候让我欣喜若狂，人与人之间的疏离感，我会吸收到一些对于颜色在表现情感上的运用，或许是自我在现实中对于这种直接，果断的情绪性缺失，这样的表达特别的吸引我。

Fan：您有什么想说的呢？

陆：我最常考虑的是让作品中的情绪性如何才能够被关注到，一段时间里我陷入焦虑，时间过得越长，这种焦虑慢慢就消失了，我发现这是一个漫长的培养的过程，调整固有的思维模式是需要漫长的调节的，被接纳同样需要很大的勇气，你没有任何理由去强求得到认同感，我不再追求平衡这种突兀感，目前我只想在创作中有更加直接的展现，被注意到仍是我渴望的，但我也开始接受了这种缓慢。

采访时间：27/06/2020

本文中所有图片©陆达帆。

本文中采访©Fan Shilei，陆达帆。

本文编辑：Fan Shilei。

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