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2015-12-04 16:25
日本众离岛不但景色宜人,其中不乏艺术气息浓厚的假日避世地。以闻名世界的直岛为首,四国区域大多离岛上安置着外形各异的美术馆和生态休闲区。越来越多的艺术家的作品在岛上创作和展出,草间弥生的大南瓜,大竹伸郎的“自由神像”,杉本博司的玻璃楼梯等等,人们逐渐回归这座小岛,并期待着它绮丽的未来,直岛这座逐渐被荒弃的小岛因此和艺术一起共生。当你厌倦了城市的喧杂,是否也想找寻这样一处清净之地,安安静静地逛逛美术馆?
濑户内海上安静地飘浮着许多小岛,每天限定的几班小船来往于岛屿之间,来这里的人大多都是各国的艺术爱好者,脱离了城市“盒子里的美术馆”,这里的美术馆和游客玩起了捉迷藏,每找到一个,都使人惊喜万分。
从日本的东北方向赶往濑户内海需要十多个小时。乘新干线,经过城市、田野和工业区,挤一挤下班高峰,再坐船和大巴,看着太阳落山,随潮水涨退,我们终于在夜间到达。濑户内海上安静地飘浮着许多小岛,每天限定的几班小船来往于岛屿之间,来这里的人大多都是各国的艺术爱好者,人不算多。他们中大多数都像是失了魂般游离在几座岛之间,这么说一是因为七月底四国的天气炙热,无论在平地或者山间,走出室内几分钟,上衣就湿透了;二是来这里的人像是固定的,我们总是在某天某座岛上偶遇,互相就在点头间认识了。这样独特的空间让人舒心,脱离了城市“盒子里的美术馆”,这里的美术馆和游客玩起了捉迷藏,每找到一个,都使人惊喜万分。
直岛
直岛面积仅8平方公里,住着3000多岛民。放眼望去,整座岛就是一座不太高的山,没有绵长的海岸线和热闹的海滩,岛上展出的大多都为现代艺术作品,港口的一片冷清模样把我心中现代艺术的艰涩营造得恰到好处。
直岛标志性的草间弥生大南瓜
下船,坐shuttle bus几经辗转,终于到达期待许久的Benesse House。其实,在直岛过夜的选择很少,除了少量且狭小的民宿或者剑走偏锋搭起帐篷,所剩的唯一选择就是住进直岛现代美术馆里。这所由安藤忠雄设计的建筑集美术馆与住所为一体,山腰和山顶分别座落着一栋。与安藤忠雄在世界各大城市的建筑物大同小异,混凝土墙面和干净利落的几何线条及切角是这些建筑的特点。坐着巴士向山顶驶去,时隐时现的海面和窗外快要溢出来的绿色,在车窗外交替闪过。不到五分钟,我们就已经从山腰抵达山顶的美术馆和Oval Rooms。
俯瞰Benesse House
Benesse House开放式的露台
住所和美术馆一体的Benesse House美术馆被安藤忠雄刻意地安排在了地下
随处可见的混凝土设计
为避免因美术馆的存在而遮盖住山顶的美景,安藤忠雄刻意将建筑安排在地面之下,所以这座灰色建筑看似矮矮的,仿佛只有两层楼高,其实地下自有玄机。室内格局也不按常理设计:旋转楼梯的尽头竟是一堵墙,大约三层高的空间只单独放置了Bruce Nauman 的100 Live and Die霓虹装置,电梯隐藏在各个角落里,馆内随处可见的艺术品和特别安插在不同楼层的展览厅错落交叉着。
Benesse House美术馆馆内设计
美术馆并不大,收藏品却十分丰富,其中基本都是90年代的名家之作,如David Hockney, Andy Warhol, Gerhard Richter等等。这里虽然没有Tate或MoMA的规模大,也不会定期策展,但住在这里,背靠岛屿的高处,眺望大片的濑户内海海域,楼下又有小而精的美术馆,窗外则是俯瞰全岛的开放式阳台。纯粹注视着这个建筑、艺术和自然融为一体的空间,不得不感叹现代艺术实在是多样。
出自威尼斯双年展获奖艺术家Bruce Nauman之手,堆聚而成的霓虹灯闪烁着红粉蓝黄各色的挑衅警句:感受而后死,恐惧而后死,......而后死。
从美术馆踏出来,绕过两扇门,走进一坪的小露台,那里停放着一辆绿色的缆车。缆车盘旋向上通往的是山顶的住所Oval Rooms。外露的山肩上隐藏着绿皮缆车专属的车道。缆车在山间垂直上升,透过车身三面透明的大窗户,视野慢慢上升拓宽,直岛的美景慢慢尽收眼底。
在预定房间时,我们特意选择了美术馆里最别致的住房Oval Rooms。仅有的六间客房围着正中央的水庭园等距离划出一个完美的椭圆,屋顶的绿地从远处望过去像一座被挖空的小山包。
Oval Rooms一层全景
通往Oval Rooms的走廊
闲逛一圈,很难想象这里是上个世纪修建的,和美国的塔里埃森雷同,两者都结合自然,住所和公共空间于一体,与世隔绝却又不断传承的建筑。其实早在上世纪80年代,以书店起家的日本教育集团Benesse就开始初步计划改造直岛。直至上世纪90年代初,集团总裁福武总一郎邀请到了安藤忠雄作为此次项目的总工程师,才将这个过去的工作废料填埋场改造成了如今的文化绿洲,并把自己收藏的艺术珍品全运往直岛。所以美术馆内的住所才被命名为Benesse House。直岛现代美术馆及Benesse House(住所) 从92年开始建设,10多年间,直岛现代美术馆的再修建还没结束。房间的每堵墙壁都是不同画家亲临现场完成,摆设的画作也全是福武总一郎的个人收藏品。大大的落地窗外是石头块和灰色混凝土构成的开放式阳台,每户住客之间并无遮挡,大可以环绕建筑随意走动。
李禹焕美术馆外
李禹焕美术馆入口处
自安藤忠雄接受Benesse集团的委托以来,安藤在直岛上还陆续完成了地中美术馆、李禹焕美术馆、安藤美术馆的修建。这三所美术馆分别散落在山野树林间,各地往返巴士班次也十分频繁。美术馆内收藏有大量艺术作品,其中不乏大家之作,如李禹焕的自然岩石和铁板艺术,莫奈的《睡莲》,James Turrell结合空间和光线展示的抽象艺术,Walter De Maria贴金木雕和直径为2.2米的球体。三所美术馆中最具规模的是和Oval Rooms并山肩相望的地中美术馆,如字面意思阐述,安藤摒弃了立足于地面的外观设计,将美术馆的结构全部建造于地下,地下的馆内结构又被极简的线条划出了复杂的空间感,十分有趣。
俯瞰地中美术馆(图片来源于flickr)
极具安藤忠雄设计风格的地中美术馆馆内
地中美术馆一角,草地和混凝土
地中美术馆馆内James Turrell 视觉艺术作品之一
地中美术馆内:莫奈的睡莲(图片来源于flickr)
Walter De Maria装置艺术作品之一:贴金木雕和直径为2.2米的球体组合而成的空间
逛完美术馆下山,到达接近宫浦港的老居民区内,终于可以看见在山上难得一见的居民和拿着照相机到处游走的旅客。市井味道随着深入巷道而愈加浓重,“艺术之家”就藏匿于这些看似普通的居民房里。
角屋:艺术之家计划的第一个家。房屋本身修建于200年前,1998年艺术家宫岛达男受邀改造房屋,室内艺术作品Sea of Time 98’的概念为时间的河。
“艺术之家”是位于直岛町老街木村区的一项崭新的艺术尝试,超越了岛上美术馆的传统艺术形式范畴。在这里,艺术家们在7所已无人居住的家屋室内注入现代美术元素来活化传统建筑。“艺术之家”分散在简易地图上东南西北的各个方向,你可以租用一辆自行车或是选择步行在老街区找到它们,累了的话在路边的喫茶屋或吃冰的小店休息片刻,继续走一走还可能撞见一两座神社。其实,从外观上很难分辨出普通房屋和“艺术之家”,它们表面都保留了日本江户到明治时期的建筑风格,旧且矮。但“艺术之家”的室内却十分前卫亦或刹寂。
はいしゃ:这个家的前身为一所家庭牙医诊所,艺术家大竹伸朗把老旧海报、杂志和剪贴画覆盖在每个房间的地板墙面,将大型自由女神雕塑置于室内,营造出其“舌上梦”的主题,代表了一个人通过回味口腔的味道来追溯记忆,巧妙地与牙医诊所产生联系。
碁会所:碁会所字面意思是玩围棋的地方。空间以禅为主题,木板上随意铺洒着庭院里栽种的五色山茶花落下的花朵。
安藤忠雄改造的房屋南寺,与James Turrel在其室内的视觉艺术装置合作完成。
除了木村街区,混杂在老居民区内还另有一处异常热闹的地方。距离港口仅五分钟步行,一栋花花绿绿的热带风情建筑,极其印象派地修建在窄小的十字路口。其室内装修之乱来,以至于大家都以其酷之名,慕名而来。
(图片来源于flickr)
I?湯是个神奇的地方,日本传统的泡汤在这里被极具趣味性地玩弄了一番。澡堂整体设计出自同样参与了艺术之家计划的现代艺术家大竹伸朗。大竹的风格异常夸张和凌乱。他善于利用废旧杂志或者剪贴画来拼贴出完整的意识流图画。整栋澡堂以白色为基调,澡堂外半空中悬挂着一台夸张的女人半躺灯具,瓷砖花花绿绿,毫无规律地堆砌在外墙。
(图片来源于flickr)
虽然窄窄的玄关与任何一家日本街头的澡堂并无异样,室内却是别有洞天:七彩的琉璃铺满了楼房的一面内壁;墙上贴有大型瓷砖壁画,描绘着不同时期的女性泡澡图和海洋动物;房间正中央的大象雕像立在男汤、女汤之间的隔墙之上;澡池里五颜六色的可爱图画在水下摇摇晃晃的。整个人浸泡在池子里,感觉热气都仿佛是彩色的。
I?湯不管是从外部的建设到更衣室,厕所,入口处和室内,到处都悬挂着绘图,海报,影片,陶瓷等艺术品。懒散的人群聚集在I?湯门口,给狭窄的路口制造了一些交通不便,满面红光的人从澡堂内进进出出,喝着门前自动贩卖机的冷饮,扭一扭I?湯限定的纪念扭蛋,再飘飘然地从这里沿途走回住所,短暂的两日直岛之行也在黄昏的直岛漫步中绕着山路画上了一个句号。
骑行丰岛的起点:檀山山下的海岸线
来源:艺术国际业界动态
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