本文囊括了毛唯辛在2009年至2016年期间的个人艺术创作，包括但不限于影像、装置、行为和绘画。

　　作为实验艺术团体“鱼羊鲜”的一员，毛唯辛与团体成员共同完成了在影像、装置、行为和动画方面的诸多艺术实验。

　　“对于我而言，艺术的意义就在于帮助我 ‘以思考的方式去看’外部世界与内心世界之间的碰撞、现实世界的交织与矛盾是艺术中最为本质和独特的地方。我喜欢荷尔德林的一首诗，‘因为，你如何开始，就将如何保持’。 ”

　　1、个人作品：影像、装置、行为 、绘画

　　影像作品《桃花源.祭》

　　《桃花源.祭》“桃源”语义：出自，晋·陶潜《桃花源记》描述的一个“采菊东篱下，悠然见南山”与世隔绝，没有遭到祸乱的美好地方。原指与现实社会隔绝、生活安乐的理想境界。这个作品通过八扇镜子之门，进入一个变化着的时空去审视它的价值。镜子具有多重象征，是一种外部世界和自我审视的互为投射、是古代与当代的现实与虚幻的时空联接、是多角度、多维度、以不同眼睛去看，用开放或封闭的方式体验一场文化乡愁。

　　影像装置作品《桃花源.祭》

　　影像装置作品《桃花源.之二》

　　材质：榆木老椅子、镜面不锈钢、聚酯桃花、MP4视频

　　尺寸：110x80x70cm

　　创作时间：2014年10月

　　影像作品《他人的生活》

　　毛唯辛、何雨

　　种类：高清视频

　　尺寸：1920X1080

　　创作时间：2016年6月

　　影像作品《知识胶囊》

　　种类：高清视频

　　时长：17:35

　　尺寸：1920x1080

　　创作年代：2016

　　我被频繁地引向检验携带在我自己身上的那些词，它们分别在我这里出现，它们从不同语言中来，而我希望对一个如此单独的词做出反响已有很久了。我拿它在我面前，从每个方向看，我把握它像一个石头，但是一个奇妙的石头，而那被嵌镶的大地正是我自己。

　　行为艺术作品《秋葬》

　　种类：高清视频

　　尺寸：1920X1080

　　创作时间：2014年9月

　　行为艺术作品《七天七个颜色》

　　种类：高清视频

　　尺寸：1920X1080

　　创作时间：2015年4月

　　在一个特定的空间里，在不确定的意识片段，进行想像，跟随想象，让思维发生，把以成为自身的未來记忆通过不同的颜色不断覆盖，最终成为一片颜色。

　　这过程是艺术家用七天的时间把身体置身于空间中用意识片段不断重复和建构。以艺术的方式建立另一个世界，让所有身处其中的，每一字，每一句都不断地被下一个意识覆盖。

　　2017 行为作品《连体衣》

　　“连体衣”是毛唯辛发起的持续性的行为项目。2017年4月25日在西安谷雨国际行为艺术节邀请艺术家尹希参与启动了该项目。 接下来会不定期的在各个城市公开征集女性合作者与毛唯辛继续这个行为项目在不同时间空间的延续。

　　架上绘画作品《惊蛰》

　　种类：布面油画

　　尺寸：120X200cm

　　创作时间：2008

　　架上绘画《拾花前行系列》

　　种类：纸本水墨

　　尺寸：34X67cm

　　创作时间：2014年

　　架上绘画《哀隐》

　　种类：纸本水墨

　　尺寸：33X37CM

　　创作时间：2014年

　　架上绘画作品《须弥界》

　　种类：纸本水墨

　　尺寸：33X37CM

　　创作时间：2014年

　　架上绘画作品《桃花马》

　　种类：纸本水墨

　　尺寸：33X37CM

　　创作时间：2014年

　　2、艺术评论

　　艺术家毛唯辛是一个读书颇多，涉猎很广，敏感性强，有一定把控能力的，既简单又不凡的，不甘入流的怪物。

　　—— 计文于 / 知名当代艺术家

　　艺术家毛唯辛知道那个理想在当下是一种不合时宜的幻境，它构筑了文化乡愁的根底，也决定了文化乡愁的复杂呈现形态：似有似无、若隐若现、忽强忽弱、亦真亦幻。

　　—— 王东 / 南京信息工程大学教授

　　艺术家毛唯辛的水墨作品所追求的思想意味与笔韵具有明确的现实意义。中国当代水墨艺术经历了三十年的发展，其脉络与八十年代以来的文化走向及现实环境的巨变相一致，使之产生了特有的艺术现象。而毛唯辛的水墨水墨艺术正要与这种“当代水墨潮流”和“血脉”相一致。他的作品方式及笔法形式与所力图表达的个人化意识观念完全吻合。

　　—— 蔡广斌 / 当代水墨艺术家

　　水墨创作是毛唯辛艺术创作的另一面镜子，更个人化，作品更生动和有趣味，同时也反映出艺术家性情的一面。孤独是艺术家最好的伙伴，毛唯辛在路上，拥抱着孤独。

　　—— 苏冰 / 策展人

　　毛唯辛的水墨因为不在乎传统笔墨的结构图式，从而形成了个人独特的符号性和平面感，表现了当下人们内心的彷徨忧郁与孤独，也反映出艺术家对生存、精神世界、价值观等方面的自我思考，具有比较强的社会哲学思辨。

　　—— 谭海山 / 艺通佰通艺术总监

　　3、鱼羊鲜艺术小组

　　鱼羊鲜艺术小组成立2015年。是由多位艺术家组成的实验艺术团体。致力于各种思想和观念实验在当下的可能性，旨在挖掘艺术行动在当下的现实意义。”

　　艺术在当下将现实和思想所指代的事物之间的空间已经挤垮。所有被现实甄别过的事物都发生了变化，彷佛这些事物经历了辐射一般。这是因为思想太贴近思想的对象，试图去触摸它，闻它，舔它，以至于使对象全都发生了转变。当艺术和现实在各自向不同方向漂移，语言的锚就被拔起，使得如何让艺术的可能性问题变得越来越成为迫切的问题。

　　影像装置作品《答非所问》

　　鱼羊鲜艺术小组《答非所问》作品是一件可以与观众互动的影像装置作品。

　　作品形式为影像互动装置，由计文于、焦振予、毛唯辛、赵航等四位艺术家合作完成。作品中每位艺术家分别组织了十个“问题”跟十个“答案”，首先观众在电脑系统中点击进入工作界面，选择某一个艺术家的十个问当中的某一个“问题”，再根据页面提示进程选择任意一个艺术家的某一个“回答”，组织配对后选择播放键就可以看到相应的关于一问一答的视频显示。作品中有共40条“问题”跟40条“答案”的排列组合。首先，由于每位艺术家关注的问题的综合取向不同，再加之以排列组合的多样性，构成了作品丰富多彩的艺术语言形态。

　　影像作品《时间简史》

　　艺术家：毛唯辛、计文于

　　种类：高清视频

　　时长：14:00

　　尺寸：1920X1080

　　创作年代：2015

　　时间是一个恒定的概念，是人为主观的产物, 用来测量比对在人类进程中所有事件或运动的过程。在大部分历史里，时间被看作像江河一样流淌不止，一去不复返。我们不能看见时间，也不能听见时间。我们可以测量时间，但即使我们让钟表倒转，时间仍在前进。时间不以任何为左右限制，谁想试图改变时间，人为的想驾驭历史的妄想与故意,不过是人类自身的幻觉罢了。

　　行为影像作品《门》

　　艺术家：毛唯辛、何雨

　　种类：高清视频

　　时长：10:14

　　尺寸：1920X1080

　　创作年代：2015

　　影像作品《两种真理1-3》

　　艺术家：毛唯辛、何雨

　　种类：高清视频

　　时长：7:45 8:09

　　尺寸：1920X1080

　　创作年代：2015

　　两种真理： 两种黑暗和光明，两种力量和反力量， 不可抵抗的行动召唤和似乎无效的坚持。 影像以安静而极简的情节描绘了一种无可言说的境况， 试图通过简单日常的动作本身发现一种共通的、 深层的、 无意识的、 然而又不可思议不可遏制的驱动， 某种对神秘真相的向往和其不可承受之反转的对抗。

　　动画作品《陷阱》

　　艺术家：毛唯辛x计文于x王韦予

　　“关于一个陷阱的故事”

　　种类：高清视频

　　时长：4分14秒

　　尺寸：1920X1080

　　创作年代：2016

　　声音装置作品《抽屉的隐喻》

　　艺术家：毛唯辛 X 计文于

　　创作年代：2016

　　在抽屉柜里，它的宽敞不在于它的高度，也不在于它是满的还是空的。它给每样东西都留出了地方：它既是记忆又是理智。在这个精心打造的立方体里，抽屉里面存放着经过分类的整个实证知识的世界。卡勒-伯努瓦先生赋予抽屉一股魔力。他有时说：“抽屉是人类精神的基础。”

来源：凤凰艺术-艺术家