艺术家沙丽娜

对我而言，做艺术本身就是能找寻一种思考人生的方式，很多时候它呈现出了自身所面临的现实，或许作为艺术本身未必能解决困惑，但却能够呈现，引发更多的思考。我的作品关注自身所处的社会并与个人经验相关。

作品《可口可乐系列》（2014），所展示的是按照公司产品种类的不同，从超市购买可口可乐公司的系列产品，用刀片将易拉罐饮料的外包装刮掉，分别收集在玻璃罐中。并用视频记录下这个过程。可口可乐就观念艺术来说，本身就涉及到诸多的暗喻，但对于我来说，这件作品却带有强烈的个人情绪。它与我所成长的城市相关，可乐与炸鸡在我幼年时曾被赋予了太多美好与精致生活的想象，但随着时间的推移，这被定义为了不健康的饮食方式，在别无选择之时才会勉强考虑。食物就是食物本身，但同时又不是，它承载了城市发展的变化甚至于某种价值观的变化。

《GOLD》（2016）有一种被金色光泽的美感覆盖下的被刺破的痛感，抛开材料本身层面来说，它延续了可口可乐系列作品的这种机械劳作的制作方式，过程机械单调、重复无聊。我把这件作品与《效率》（2016）并置，是在想象一个真实的生产场景，有多少普通人是在“效率”的追逐中忍受着重复与机械的辛苦，那些金灿灿的光泽，或许才带有些许美好生活的期许。

最近的作品《疲软》、《出入平安》，提及了关于某些价值观的思考，作品呈现上有很刻意的去制造某种随意性，相比之前的作品，多了一些轻松的感觉。对于作品，我不会刻意的去强调媒介性，对于材料本身的敏感性让我更加偏向于材料或媒介本身与观念的融合及恰当与否，以直觉为先入点，考究逻辑的合理性或不合理性，进而一步一步持续推进的开展工作。