在佛山街，人们谈到杨锐华时，公认杨锐华有两样东西与众不同。一是他的作品很大，二是他的釉色很靓，他的釉色是自主研发出来的，属于独门秘方。大家在谈到杨锐华的釉色时，往往是赞不绝口，有的同行甚至显露出羡慕的神情。作品大和釉色靓，是杨锐华大师的两大特质，也是他对石湾陶艺的两大贡献。一个艺术家，在一生之中，有一样特质被人记住就已经了不起了，何况还有两样特质被人记起。在佛山，500多年来，一代一代的陶艺人传承着，发扬着石湾陶艺的精气神，而在杨锐华坚韧的耐性磨练下，在他的悟性慧光中，又使得石湾陶艺的精气更加光彩夺目，熠熠生辉。

　　谋定而后动。从绘画转入陶艺这一行时，杨锐华没有直接着手去做作品。他先思考这样一个问题，我应当走怎样的一条路？石湾陶艺发展至今，已有几百年历史，一直以来，大家都在做，做一个较小的陶塑，俗称石湾公仔，说公仔，说明其体积细小。杨锐华想，大家都在做小的，我能否将石湾公仔做大？杨锐华是一个敢想敢干的人，有了想法很快付诸行动。接着他在青柯开设了陶艺工作室，开始了做大陶艺的梦想。其实，历来大家并不是不想将石湾公仔做大一点，因为它是泥做的，还要经过三番五次的搬动，还要经过高温烧制，大件的作品烧成难，难就难在变形和开裂。故此，在石湾陶艺的历史长河中，大家望“大”兴叹，望“大”止步。

　　既然洗湿了头，杨锐华决心做下去。他画画时，画鹰出了名，试验大件陶艺时，他决定从鹰开始。艰苦的历程开始了，在创作时，他没有节假日，不分画夜埋头塑鹰。有一个春节，在大年初二，当大家沉浸在春节的欢乐时，他已藏身在狭小的创作室里，手塑他的雄鹰。有余创作得太投入了，连吃饭都忘记了，他太太只好将饭送到创作室，好像探监一样，饭从门缝里递进去，当一只大鹰创作出来之后，就赶快去烧，第一只开裂了，第二只变形了，第三只又失败了，一只一只又一只，失败失败又失败。经自己的手，杨锐华已经举起铁锤打烂了一百多只鹰，很多朋友和买家看后都无不心痛地说：“不要打了，一点点瑕疵，卖给我们吧！”杨锐华说：“不！我不会让一只又毛病的作品流入市场，留在世上。”其实，杨锐华的心里也是难受的，这毕竟是他的心血啊。方法总比困难多，遇到困难不退缩。在失败面前，杨锐华没有言败，在他生命的词典里没有“放弃”两个字。他不断总结经验教训，分析原因，寻找方法。皇天不负有心人。在经过半年多的试验之后，一只只大鹰飞出窑炉，飞过珠江长江，飞入千家万户，杨锐华成功了！

　　杨锐华以前画鹰，现在又塑鹰。无论是画鹰和塑鹰，描绘和刻画得都非常生动，讨人喜欢。杨锐华的陶塑以大出名，你猜他的作品又多大？你看看《群英会》大型陶塑就会知道，它长3米6，宽1米2，高1米5，里边有12只各种不同形态的鹰。这件作品之大，认了第二，无人敢人第一。怪不得大家称他是新一代的鹰王。说到鹰王，其实他并不局限于做鹰。除此之外，他做的牛、马、龙、虎、牛高马大，龙精虎猛，非同一般。同样做的不同寻常的，还有动物和器皿。杨锐华涉猎多，范围广。动物、人物、器皿样样精通，是个多面手。杨锐华的《一苇渡江》陶作刚面世参加一个展出时，当时的庄稼大师看后心里一惊并问：“这是谁的作品？”真是：不看不知道，看后顶级大师也吓一跳。

　　俗话说得好，好马配好鞍，路途心才安。同样，好陶配好釉，作品胜一筹。传统的石湾陶釉，通常用一个“玉”字来评价，釉色够靓，有美玉质地，即为“够玉”。以前烧制石湾公仔，用的是柴火，烧出来的陶釉，容易烧出玉质的感觉，但现在用的是电窑，用电窑来烧，烧出来的釉色与想象的不一致。有鉴于此，杨锐华决心对釉色进行研发，寻求突破。他成立了研发陶釉的杨氏团队，成员有他自己，哥哥和儿子杨伟东。杨锐华和儿子杨伟东对釉色进行调试，比对，经常摆弄到三更半夜。幸好杨锐华有深厚的画画功底，对颜色较为敏感，对色调的把握也比较到位。给一个陶塑上釉，就等于在陶塑上画画。在给陶塑上釉时，他按照画画要求来上，不上单色釉，要上复式釉。我在杨锐华的创作室里看到一幅画，这幅画叫《秋韵》，是他画的，用色很好，画在灯光的照射下，黄色的树叶好像在晨曦中醒来一样，里面画有三只雀仔。我很喜欢这副画，每次来，我都会多看几眼。这幅画的用色到了极致，棒极了。

　　在调试釉色的日日夜里，他们经历了成千上万次的失败，用杨伟东的话来说就是“失败多于成功。”正因为如此，在不断的失败中，他们总结了经验和教训，之后，一款款有自己特色的釉色被研制出来了，中华红釉、冰纹釉、兽茸釉、大花的天目釉、花瓶绿银丝、耀变紫金釉等等。说起中华红釉，还有一个故事呢。话说有一天，清华大学一个教授，来到杨锐华工作室参观，当看到其作品的红釉时，兴奋不已。得知这种红釉还没有名字时，他当即给其命名为“中华红”。啊中华红，是中国的，又是锐华的。一语双关，很好的一个名字。这种釉，很有岭南味，为什么说它有岭南味，因为它像盛开的红棉那样炽烈，那样热情洋溢，它充满了阳光的气派，给人一种积极向上的正能量。中华红釉色的特点是红中带黑，黑中透蓝，蓝中带金，和作品一起欣赏，有渐变的过程，细细品味，它又像一幅国画的着墨和运笔。这种红是岭南的，又是中国的，更是世界的。一些传统题材的作品，杨锐华都会上这种釉。如《钟魁引福》、《忠义神勇》中的关公的衣服，《一苇渡江》达摩的衣服等等，用的都是中华红釉。

　　釉色的沉稳厚重是杨氏长期用釉的宗旨，也是他们从艺道路上的追求。杨氏釉色的最大特点就是釉的厚度比别人的厚，看上去比较厚重，不会轻飘，显得非常沉稳，有温玉的质地和感觉。而玉质感最强烈的要数杨氏的冰纹釉。冰纹釉的特点如冰清玉洁，十分通透。杨锐华的陶塑作品《醉》用的就是冰纹釉，洁白的冰纹釉，衬托出了诗人李白的陶醉与文静，很有味道，这件作品能够被选入广东省民间工艺精品也就不足为怪了。

　　杨氏的兽茸釉也很有特点。这种釉，专用在动物身上。如虎年创作的那只大老虎，看上去，老虎身上毛茸茸的，好像真的老虎的皮和毛一样，但你摸上去的话，却是光滑的。一个陶塑成功诞生，泥和釉是十分重要的。除了釉，杨氏的陶泥也是自己调配出来的。有一个资深的陶艺藏家说过，没有好的泥和釉，一件作品最多得60分。泥是特色，没好的泥，就像人没有足够的营养。釉如皮肤，没有好釉，好像一个人没有好的皮肤一样。而杨锐华的陶塑，既有了好的营养和好的肤色，所以，他才能做大做强石湾陶塑，作品才能远销世界各地。手指蕴乾坤，华釉藏世界。现在当代鹰王杨锐华和他的鹰一起，展翅蓝天任翱翔。

　　有一种情怀叫真挚，有一种胸怀叫阔达，

　　有一种性格叫大度，有一种风格叫大气，

　　有一种品格叫大师，有一个大师叫杨锐华。

　　这就给我们的生活带来多彩多姿的杨锐华。

作者：郭郁三