陆俨少画语录之六　用　墨
　　
                                          
   用墨之法，要想到泼、惜两字。泼墨法是用极湿墨，即笔头蘸上饱和之水墨，下笔要快，慢则下笔墨水渗开，不见点画。等干或将干之后，再用浓墨破。即在较淡墨之上，加上较浓之笔，使这一块淡墨之中，增加层次。也有乘淡墨未干之时，即用浓墨破，如是浓墨随水渗开，可见韵致。或则笔头蘸了淡墨之后，再在笔尖稍蘸一点浓墨，错落点去，一气呵成，即见浓淡墨痕，不必再破。
                        《山水画刍议》
   在适当的地方，一处或几处用上泼墨法，在干笔淡墨之中，镶上几块墨气淋漓的泼墨，可以使通副神气更加饱满。或者觉到在这一部分全用干笔淡墨，精神不够，可用浓湿墨顺着干笔的势道，略略加上几笔点或短画，以提神贯气。这也叫[破]，破者破其平，所以淡墨用浓墨破，干墨用湿墨破，一个目的就是让画面不平有层次。因之泼墨惜墨可以穿插互用。
                        《山水画刍议》
   用笔得当，辅以多种用墨法，泯合无间，则相得益彩。常用墨用法主要有四：一、泼墨法；二、惜墨法；三、积墨法；四、破墨法。泼墨法饱蘸水墨，利用湿笔淋漓，直泼纸上，其势疾风骤雨，倾倒而至。未泼之前，何处浓，何处淡，虚在哪里，重点在哪里，心要有个底。不能盲目无主，是成是败，且碰运气，泼下再说，这样每致失败，泼过之后，趁其未干，于淡墨处用浓墨破其平。或等干后再加，点簇房屋水口、人物竹树。或少加皴笔，分出石面，要前后关联，有血有肉，打成一片，粗中有细，湿中有干，于模糊中有分明，来去龙脉，交待清楚。切忌满纸狼藉，臃肿糜烂，一团黑墨，有乘物象，不见笔迹。
                        《略论山水画中的笔墨运用》
   惜墨法，就是干墨燥墨勾出物象，稍加皴擦即可。惜墨法笔头要干，于紧要处，甚至可以从口中吮出。所谓惜墨，实是惜水。轻烟淡墨，明净无滓，由淡入浓，层层加染，虽实亦虚。
                        《略论山水画中的笔墨运用》
   泼墨放，惜墨收；泼墨动而惜墨静。两者之间，泼墨易病犷，惜墨易病弱，互相穿插，互辅相成，然后得臻佳境。
              
                         《略论山水画中的笔墨运用》 
   积墨法多用绢或熟纸，利用其不吸收，用琐细簇的茸头，饱蘸墨水，聚集在绢或纸上，等其自干，四面起墨痕，得到浑厚苍润的效果。一遍已足，不再加染。如或不足，可用墨或色，加上第二遍，但要似离不离，不要重复。在生纸上，因其吸收易渗，可用多次层层加染，同样可以达到苍厚的效果。
                        《略论山水画中的笔墨运用》
   破墨法先上淡墨，等其未干，点上浓墨，以破其平。浓墨不宜多，疏疏几笔，少许便足。或在山脚堤下，用淡墨画沙或水纹，趁未干画浓墨竹，让它渗开，以见墨韵，或则笔头蘸了淡墨之后，再稍蘸一点浓墨错落点去，一气呵成，即见浓淡相间，不必再破。
                        《略论山水画中的笔墨运用》
   传统山水画法，例用点和线，无有用块者，即使用墨渲染云气，也不是见笔迹。我创办为[墨块]之法，迅笔直下，利用大块墨痕来表现云气的阴面，留出树石的亮处，两相对比，能增加厚度，同时可使画面丰富，重点突出，效果也很好。
                        《山水画六论初讨》
   浓墨旁边渐淡处，层层加浓，不失生辣，又见浑厚，黄子久所说用墨最难，实则这生辣几笔，虽是用墨，主要是用笔，必须见笔迹，做到沉着痛快，用笔不好，效果全失。
                        《略论山水画中的笔墨运用》
   用墨要光润，润非湿之谓，干笔也要润，要于枯淡中见丰腴，墨由笔生，笔头蘸墨，如果笔毛平均着力，则墨渗纸上，倍见丰实腴润。下笔平均着力，笔毛铺开而不散，笔与笔之间，浓浓疏密，剥剥落落，似断而续，顾盼生姿，互相贯气，这样就不平，不平而自见毛。无论干笔湿笔，能毛就有苍茫感，笔墨不多，而自丰厚。
                        《略论山水画中的笔墨运用》
   一切法则都是死的，只有把死的法则，化为活的规律，那么千变万化，无法而有法，用笔用墨时如此，其他如章法赋色等等，也无不如此。
                        《略论山水画中的笔墨运用》
   元.黄子久称[作画用墨最难，但先用淡墨，积至可观处，然后用焦墨、浓墨，分出畦径远近，故在生纸上有许多滋润处，李成惜墨如金是也]。这段话对惜墨法来说是不错的，但不能一概如此。如泼墨法以及惜墨法中山石露出积角处，空出口子，必须上手即用焦墨浓墨，生辣几笔，是见精神处。不能由淡入浓，以致模糊了笔墨痕迹，只有早浓墨旁边渐淡处，层层加浓，不失生辣，又见浑厚，黄子久所说用墨最难，实则这生辣几笔，虽是用墨，主要是用笔。必须见笔迹，做到沉着痛快，用笔不好，效果全失。
                        《略论山水画中的笔墨运用》
   用墨要光润，润非湿之谓，干笔也要润，要于枯淡中见丰腴，墨由笔生，笔头蘸墨，如果笔毛平均着力，则墨渗纸上，倍见丰实腴润。下笔平均着力，笔毛铺开而不散，笔与笔之间，浓浓疏密，剥剥落落，似断而续，顾盼生姿，互相贯气，这样就不平，不平而自见毛。无论干笔湿笔，能毛就有苍茫感，笔墨不多，而自丰厚。
                        《略论山水画中的笔墨运用》
   使用块墨可得脱落之妙，即在树石面上，大则为树小则为苔，有意无意，若即若离，凌空数点生得更牢。
                        《陆俨少谈艺录》
   用块墨要做到干笔而能滋润，湿笔则湿而不烂，总的来说，要做到融洽分明，苍茫松秀。
                        《陆俨少谈艺录》
   在一幅山水画中，干笔枯墨，简淡萧疏，如果中间画上墨块，可以提神醒目，气象就不同；如果拖泥带水，全幅湿墨淋漓，加上块墨映带，互相统一，也得笔酣墨畅之妙。总之不论用笔用墨，都要云活变化，所谓无法生有法，令人不可端倪。
                        《陆俨少谈艺录》
   一笔下去，即分墨气，尤其湿笔点染，淋漓烂漫，水墨相溶，间分五色，墨之运用，自不待言，即似枯笔直下，仅见燥锋，而善画者似燥实润，干而不枯，同样是用墨之极致。
                        《陆俨少谈艺录》
   润与燥，关键在于水，水多则润，水竭则燥，能者善于掌握水分，宜润则润，宜燥则燥，下笔之前，首先心中有数，笔中水分多少，含墨浓淡，功夫既到，不假思索，随笔点染，看似不经意，而无不干湿得当，浓淡适中。
　　　　　　　《陆俨少谈艺录》