古人云:“天道酬勤”。学海无涯,学无止境。老骥伏枥,志在千里。这一些优秀的品质在胡天池教授身上表现的淋漓尽致,这也是他绘画艺术的写照。每次叩开西溪精舍,总见胡老默默地耕耘,握着手中的笔挥毫泼墨。可敬的是这已是一位80高龄的老人了。
先生的画是岭南派,黄君璧的入室弟子,还有大千遗韵,因为他受到张大千的指点。画有手高和知名度的高两种形式,市场经济的今天,人们往往用金钱去衡量一个画家的水平,多少一平尺,多少一个字,也许也是对艺术家的作品价值的认可,但我认为不应该是唯一的。往往人家说某某名家名气大,几万一平尺,瞒天过海,吓到人。我们冷静的分析下,其实现在的市场,有的名家以前确实画的好,不断的学习,创新, 往往成名了,就开始随便了。这样下去,注定是人活画活,人死画死。对艺术的追求是无止境的,一位画家必须做到精益求精,才能再创新作品,迈上新台阶,我感觉胡教授就是这么一位孜孜不倦的人。可以说胡教授是传统的,但也是创新的。人是如此,画也亦然。先生曾经托我买过几本画册,其中包括晏济元,关山月,应野平,黄叶村,姜一涵等书画名家的画册,他始终以一种自己独到的眼光关注着艺术发展,更是一种虚心的表现。胡教授孜孜不倦,勇攀高峰的精神是一种宝贵的敬业精神。
先生的画充满一种朝气和力量。曾经有朋友看到先生的山水佳作,不相信这是一位80高龄的老人的作品。也许这位朋友也不是行家,但一般人确实也不相信。先生的画作传递着一种力量,一种游山玩水的真性情。苍松挺拔,苍劲旺盛,有生命力。欣赏先生的画作, 就能感觉到一种坚韧、不屈不饶的力量,也许这与先生的性格有关。这是这一种力量,先生的画“不老”。
业精于勤。先生总是忙忙碌碌的,什么都自己来,这种独立坚强的品德 也是值得后人学习的。也许从小磨难的经历造就了先生自强不息的毅力和品格。先生身上没有享乐主义的表现,生活也很俭朴,这得益于他乐观开朗的心态,先生虽80高龄,但他始终不孤独,也就是天天有事干,活的很充实。
先生的品德是高尚的。平易近人,同情弱者,也许是先生与生俱来的一种美德。先生热心公益事业的举动就是很好的证明,品若梅花香在骨,人如秋水玉为神。先生视作品如自己的子孙,足见已经到了一个很高的境界。
先生的画已经到了一个炉火纯青的境界。也许这是我的判断,但见先生现在作画,不加思考,一切都是印在脑海里的,拿起笔来就画,而且没有一张是草稿的,只要开笔 ,总能顺利的完成。这也是一种人生态度,及时开局不好,也要不断的努力去画好,最终成器。当然,开局满意,后面自是如虎添翼。经过几道流程,一副清颖仓润,飘渺典雅的画就会呈现在眼前,不惊使人感叹。
最后,我认为先生的画已经是岭南派的一个流派。大江大海,成一流的不容易。流就是一个流派,江海中一个,来自江海。先生的画已经形成自己的风格,我想也是先生当年的老师值得欣慰的。青出于然而胜于然,长江后浪推前浪,这样才能把艺术推向更高的境界。
目前,市场对价值的判断还有很多标准,但我认为艺术应该走入群众,平民化,而不应该像以前那样只有上流社会和权贵把玩。让群众去了解艺术,认知艺术,收藏于民。这样一个艺术家永远都是活着的。先生的画发力于传统,但又有自己的创新,再加上孜孜不倦的学习,我想先生的画一定能够走的更远,更高,更深!

作者:hzgjjnh
特别声明:本文为艺术头条自媒体平台“艺术号”作者上传并发布,仅代表该作者观点。艺术头条仅提供信息发布平台。