某日，顾有生打来电话，说嗣德从北京回来，要我和郎宝君过去小酌。那是一家乡村特色的鱼店，鱼要浸在大锅里炖，锅下面噼啪燃着的是久违了的柴火。四兄弟围锅而坐，鱼香酒热，一下子就进入了嗣德水墨中的山野。我在那一刻就想到了嗣德笔下的那些沾满风霜的人物，哪一个不是吃过大锅柴火炖鱼的?我们难道不是嗣德《同宗同根》那幅画中的孩子?我们与那些人物难道不是血脉相连的吗?

　　嗣德对乡土有难以割舍的情结，他不厌其烦地用山里的人物来表现乡土，他笔下的人物，大都凝结在乡土这个磁场里。在他人物的脸上，我看到了山山水水、沟沟壑壑，看到了一个又一个独立的性格和特有的气质。这些人物不是简单的芸芸众生，不是委琐的，而是有尊严、有心灵企盼和追求的，甚至有一种宗教式的庄严。这不能不让我想起19世纪中期的法国画家米勒。

　　然而，这条路走起来是不容易的。也许，一些人会认为这不过是一种写实，那是没有仔细揣摩嗣德的画，如果你能静下心来品读，会发现它又是充满了联想和大胆的夸张的。顾恺之说过：“凡画，人最难，次山水，次狗马;台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。”你看，嗣德是从最难处做的。米勒说，“艺术的目的不在模仿，而在传神”，“只有那表达某种神情的，才能称作艺术品。”这是否也告诉了我们该怎样欣赏嗣德的作品?有了神情，诗意自然升起;有了诗意，情感还愁无处寄托?

　　这几年，嗣德来往于北京与长春，来往于华北与东北，当然他也要去其他的地方，他的视野已成扇面，不拘于一方水土，他的乡土已不是生于斯长于斯的家乡一隅，他心里有一片更广大的乡土。如此，他不能不做一个进亦忧退亦忧的知识分子，他的画所要表达以及要开掘和提升的，就一定是思想了。一个思想着的画家，就会不断地为这个世界而创新。

　　嗣德长春的寓所，与我一路之隔，但我从未到他的画室去造访过。那个画室对于我来说是神秘的，我有时候睡不着觉就愣愣地想，嗣德这家伙又会在那里鼓捣出一幅怎样感人的作品呢?我就是这样，对他充满着期待。

2009年1月3日记于长春

作者：张洪波