李晓宇天性沉静，虔诚，善于学习钻研，基本功扎实，在本科阶段已经初显其潜质，他在中央美术学院求学十多年，以优异的成绩完成了从附中，本科，研究生的全部课程，他在油画系第一画室的学习过程中，我亲眼目睹了他整个成长的过程。

　　中央美院油画系一画室的专业教学承袭西方古典主义写实体系，本科阶段主要是基础造型能力的训练，硕士学习阶段以上，导师就要求学生探索自己的语言，当然，很多学生在本科毕业创作的时候，就已经有了自己成熟的语言。晓宇在读硕士期间，对造型艺术规律的认识上有了突破性的进展，熟练的掌握了油画技法，深入的认识和把握造型规律，在研究生毕业创作中展示了他的绘画语言，明确而清新，所画有关于展示都市青年一代风貌的组画，用纯熟的写实技巧，崭新的色彩关系，关注都市里他所熟悉的生活，努力挖掘他们的内心世界，画面以松动写意的笔触，热情地表达他对人或物的视觉感受，不懈的努力使他在绘画探索中不断地深入。在多元化的创作年代，他用严谨写实的手法表现当代年青年人的风采，朴素而有生气，鲜活而沉稳的油画特点是数年的科班学习和他勤学苦练的成果，毕业创作给人印象深刻。

　　转眼过去了8年，晓宇又回到美院完成了博士课程研究，从这段时间的作品来看，他作品结构复杂性增加，作品整体面貌上变化很大，最近展现的这批作品大部分以等大全身人像作为创作主题，他想通过这单一主题，“屏蔽”无关因素，让画面形式语言更为纯净。而且，他通过实践研究了德国现实主义的绘画语汇，特别是肖像创作中背景处理的方式，使画面结构的中心趋于明确化，指向亦清晰化。

　　晓宇的绘画对于学院的题材、学院的趣味、学院的语言有着根深蒂固的情结，但这不会成为他艺术发展道路上的一种羁绊。学院系统下，面对各种语言是考验每一个画家判断与选择的能力，而晓宇能不能在传统的壁垒找到属于自己的一扇窗，泽被上帝洒下的那束光，我很期待！无意给他一个美术史上的定位并下什么结论，因为李晓宇还很年轻，我想在浮华世相的当代，他的这种孜孜以求的探索一定会有很广阔的艺术道路可走并更加坚实。

　　（孙为民，中央美术学院教授，博士导师，曾中央美术学院任副院长，学术委员会副主任）

作者：孙为民