2025年6月10日，由中国国家博物馆、山东省文化和旅游厅（山东省文物局）、淄博市人民政府主办的“琉光璃彩——淄博琉璃艺术展”在中国国家博物馆开幕。

淄博，是齐国故都、聊斋故里、丝绸之乡，也是中国早期琉璃工艺的重要中心之一。淄博市博山区现存我国最早也是唯一经考古证实的古代琉璃窑炉遗址。明清时期，博山琉璃业日臻鼎盛，产品辐射全国乃至海外。据文献记载，博山工匠群体曾供职清宫造办处，并将宫廷玻璃技艺反哺故里，由此造就其“中国琉璃之乡”的美名。

琉璃，取材于山岩矿脉，经烈火淬炼塑形，呈现万千姿态，历经世代匠人智慧淬炼，其形制由朴拙渐趋精妙，其品格自凡俗升华臻美。诞生于齐地的《管子》有云：“不慕古，不留今，与时变，与俗化。”这种创新精神深刻影响着中国琉璃艺术发展，当代艺术家们承古开新，令传统工艺焕发出时代生机。

本次展览分为“肇兴千年”“幻彩永驻”“璆琳佳器”三个单元，通过180余件（套）古今琉璃佳品讲述中国古代琉璃艺术的诞生、发展，以及中国传统琉璃制作技艺的精妙绝伦和设计加工的匠心独运，以及新时代淄博琉璃匠人的传承创新，展现中国琉璃传统工艺的赓续传承与当代转化。

展览在内容设计上将中西古琉璃制品对照展出，为观众提供直观的视觉对比，可以较为全面地了解中国古代与西方罗马、萨珊等琉璃制品在材料、工艺等的差异与交融。同时，展览打破传统以工艺为脉络的叙事方式，以琉璃颜色为分类进行琉璃技艺的综合展示，强调琉璃各项加工技艺间的融合与特性。

第二单元以黄、赤、白、蓝、绿五种颜色的琉璃展品为代表，以五色分区并穿插琉璃工艺介绍，在审美表达的基础上进行知识科普，做到美学与科学并重的展览表达。展厅中穿插搭建的竹林、牡丹等琉璃艺术场景，为观众提供了更加立体、沉浸的琉璃艺术欣赏体验。此外，展览特邀琉璃内画技艺非遗传承人在展厅中定时进行内画展演。在展厅中提供内画体验，让观众用特制的弯头勾笔在透明壶坯内壁进行描摹，让观众见证笔尖与琉璃的奇妙共振。

肇兴千年

世界上最早的玻璃制品出现于四千年前的两河流域，而我国最早的玻璃器制品大致出现于西周。战国至汉代，琉璃工艺发展出融合中西的“蜻蜓眼”和仿玉制品。

堆镶彩料筒形白料珠 战国 中国国家博物馆藏

此料珠以蓝色、绿色玻璃为基底，镶嵌白、黄等色同心圆图案，这种料珠在中国古代俗称“蜻蜓眼”。

随着丝绸之路的开通，我国琉璃制品在西方玻璃的影响下更加多元化，造型和色彩更为丰富，至隋唐进入新的发展阶段。本单元简要梳理中国古代琉璃发展历史，追溯琉璃制作技艺悠久的历史根脉。

幻彩永驻

《颜山杂记》记载：“琉璃者，石以为质，硝以和之……非铜铁丹铅则不精，三合而后生……”本单元重点展出了通过吹制、脱蜡等热成型工艺及内画、雕刻等冷加工工艺制作成型的炫丽多彩的琉璃艺术品。透过它们，我们得以窥见东方美学的色谱如何在火与土的淬炼中历久弥新。

璆琳佳器

灯工技艺是琉璃热成型工艺之一，利用琉璃的热塑性和可熔性特点，以多彩的料条为原料，通过加热、塑形、粘接等创作出美轮美奂的琉璃艺术品。《十二花神系列》《蝴蝶灵蛇花冠》等灯工琉璃作品展现着创作者对造型美学的极致把控，每件作品都凝结着“火中取艺”的惊险与诗意。

此次“琉光璃彩——淄博琉璃艺术展”不仅是一场视觉盛宴，更是一次对中国琉璃艺术传统与创新的深刻探索。通过精心设计的展览单元与丰富的展品，观众得以领略琉璃艺术的历史底蕴、技艺精髓以及当代传承与创新的活力，感受琉璃艺术在岁月流转中的永恒魅力。