今年11月成立的嘉定竹刻博物馆将要举办的“竹雕艺术展”，展品由三部分组成，一部分是该馆自己的收藏品，一部分则是由上海博馆处借来展览的藏品，而另外一部分重点的展出品则是海外私人藏嘉定竹刻精品，这一部分藏品主要得益于台北翦淞阁文房用品鉴藏专家黄玄龙的大力支持。据嘉定竹刻博物馆的陶继明先生透露，此次竹雕专门展览黄玄龙出力最多，海外私人藏品的搜求和征集主要靠他。原计划黄玄龙将为此次展览在海外征集展品60件，这样加上上博借展的40件，以及嘉定竹刻博物馆将展出的20件，展出的竹雕精品将超过120件。
据黄玄龙透露，此次展览已经获得了王世襄先生的题字。为了配合此次展览，将出版一册嘉定竹雕精品的专门，此书的后期制作主要由黄玄龙负责。本刊特别联络到黄玄龙，由他提前为我们提供了将要参加竹雕艺术展的18件精品，供读者鉴赏。
明 朱小松风格 观音大士竹雕像（图1-1）
竹雕像连座高29厘米，宽9.5厘米。金坚斋《竹人录》载，“朱小松，刻竹木为古仙佛像，鉴者比于吴道子所绘。”明人徐学谟《朱隐君墓志铭》，“刀风所至，姑亡论肌理发肤，细入毫末，而神爽飞动，恍然见生气者”。明人娄坚《朱清父传》，“艺事精绝，传神乃在颊上三豪，不然而徒拘拘焉，求肖于丰赢黔皙，其神弗存也。”观音大士造像，取缜密坚实之竹根雕制；素材圆浑微曲，巨匠因材施艺，所费刀斧不多，姿容已传神写照。且因地置宜，立意预留大量竹根斑痕，若设色傅彩，光泽美丽。宽袍广袖折痕深刻，线条紧张有力，且绵密严谨；面相简老朴茂，逸趣横生；发丝及顶佛刻划细致，有恰到妙处的缀饰作用；刀法雄浑内敛，藏锋不露，隐起圆熟。无署款及纪年。枣红色泽，葆光莹润。
明 朱三松制 麻姑献寿图竹笔筒（图2-1）
高18厘米，直径8厘米。金坚斋《竹人录》载“朱氏擅名竹刻。大抵花鸟规抚徐熙，写意人物、山水，在马、夏之间，画道以南宗为正法，刻竹则多崇尚北宗。盖以刀代笔，惟简老朴茂、逸趣横生一派，最易得神也。”麻姑献寿笔筒，构图气氛梦幻奇诡，古松怪石矗立，流云浮岚缥缈，恍若神仙境地。麻姑，胡族，十六国时(四世纪)太原人，麻秋之女。作者考据典藉，虽仪表作高髻卷发，其姿容娴淑窈窕；随行童子二人，前行者手奉桃实，后行者肩负篾篮斜插瑶草琼葩；不言而喻，已知篮中承置为王母祝寿的灵芝酿酒了。作品中显见其刀法雄浑内敛，藏锋不露的朱氏家传绝学。石畔行书刻款：“辛酉秋日 三松制”。即天启元年，1621年，乃三松晚年之作。黛紫色泽。
明 朱三松制 千岁芝紫檀如意（图3-1）
高5.5厘米，长34.3厘米。金坚斋《竹人录》载，“朱小松所刻笔筒及人物、秘阁、香筒或蟹或蟾蜍之类，当时即已宝贵，今日则琼弁火齐，名重五都矣。邑中好古士大夫家所藏真三松制者，重如拱璧，不轻饷人。”竹人创作的材质，偶而采用紫檀、黄杨、乌木、角牙等，属性相类的素材。千岁芝如意，选材紫檀近根部位，色呈紫乌相间，质理绞丝瘿影交织天机。绝艺巨匠，熟视良材，不茍奏刀，一器常历岁月始成。状写千岁玄色灵芝，显筋露骨，故作貌丑劣。柄壁行书刻款“三松”，并刻“朱氏”方印。署款风格相类台北故宫博物院藏“朱小松制紫檀灵芝盘”，因此，当是三松中年或更早的作品。莹若琉璃，质比犀象。
明 朱三松制 幽壑潜蛟图竹小丞（图4-1）
高3.5厘米，宽6.4厘米。金坚斋《竹人录》载，“小松亦善刻竹。与李长蘅、程松圆诸先生游，将小树翦絷供盆盎之玩，一树之植几至十年，故嘉定之竹刻、盆树闻于天下，后多习之者。”朱三松亦如其父，擅拟古画迭植盆树。《嘉定县志》记有“翦挚数十年，高不盈尺，而枝木苍老，体势奇古，迭盆山，杂植诸小树，方尺中，冈峦起伏，类非俗手所能彷佛。”幽壑潜蛟竹水丞，取法北宋写生古松盆树一躯，结构严谨，气韵蕴藉，刚柔兼济，达到化境。刀法雄浑内敛且富于变化，处处藏锋。躯壁篆书阳文方印刻款“三松”，结体醇古，不亚汉印。琥珀色泽，葆光莹润。
清初 吴鲁珍制 东坡赤壁图竹笔筒（图11-1）
高15.4厘米，直径13.1厘米。苏轼《赤壁赋》“壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。江流有声，断岸千尺。山高月小，水落月出。”东坡赤壁笔尊，以文学艺术为创作主题，藉托古抒情的手法，刻画缅怀历史的人生感触；亦缘于鲁珍对苏轼的尊崇或对赤壁赋的喜爱，故其，精择竹器，考据典故，构景布局，变化刀法，竭尽所能地来阐释赋中的意境。金西厓《刻竹小言》“鲁珍善于在纸发之际，丝忽之间，见微妙之起伏。映照闪耀，有油光泛水，难于迹象之感。鲁珍明画法、工构图，善用景物之遮掩压迭，分远近、生层次，故能在浅浮雕上，有透视之深度；故论者有‘精细得神，最为工绝’之誉。”崖壁单刀行书刻款“吴之璠制”，黛紫色泽。
清初 吴鲁珍制 刘海戏蟾图竹笔筒（图13-1）
高15.7厘米，直径8.9厘米。乾隆帝《御制诗集·咏吴之璠竹刻海蟾笔筒》“一帚扫清三界尘，戏蟾犹自不离身。还金篇与伊谁论，彷佛其人道姓甄。”刘海戏蟾笔筩，采浅浮雕兼用薄地阳文刻法；刘海散发嬉笑，解衣拳足踞坐彗帚，指夹古钱，勾引三足金蟾。金西厓《刻竹小言》“鲁珍常用之另一手法，亦明代竹刻不经见者，为萃集精力，刻画只占全器某一局部之一事一物，此外则刮及竹理，任其光素，或有雕刻，不过略加勾勒而已。如此则宾主分、虚实明，朴质可见竹丝之素地，与肌肤润泽上有精镂细琢之文图，形成对比，相映生色。”素壁行书刻款“戊辰大暑后一日 之璠”，即康熙二十七年，1688年。琥珀色泽。
清初 吴鲁珍制 翦梅图竹笔筒（图14-1）
高15.5厘米，直径7厘米。金西厓《刻竹小言》“薄地阳文一名，成为鲁珍浅浮雕刻法之术语，为竹刻艺术增添一专门词汇。鲁珍此法，其突起高度虽低于朱氏之高浮雕，但游刃其间，绰有余裕。一则因鲁珍善于在纸发之隙，丝忽之间，见微妙之起伏，照映闪耀，有油光泛水，难于迹象之感。”翦梅笔筒，采隐起甚微之薄地阳文刻法，作翦枝梅花；暗香浮动，疏斜横斜；重花叠枝，薄似轻云；而映带回环，秀媚高雅。刀工精绝，有玉润珠圆之妙。素壁行书刻款并题诗“双鹊飞来噪午晴，一枝梅影向窻横。幽人宿醉闲歌枕，不待闻香已解酲。丙寅 吴之璠制。”即康熙二十六年，1686年。黛紫色泽。
来源：雅昌艺术网
作者：翦淞阁
