阮礼荣是我的哥哥，他的画根据个人独特感受创造了一个有别于现实生活的世外桃花源，在那个艺术世界里他对传统进行了综合圆融，对异域文化进行了综合圆融，对记忆片段进行综合圆融，充满东方的诗意与韵味，笔墨自有一种属于自己独特而具有分量的表达方式和艺术语言。中国传统文化深邃，一杯茶、一柱香、一幅画，都关乎生命。一杯茶能让你看透拿起和放下，一柱沉香能让你感受受伤和回馈，一幅文人画，或是让你静下心来，回归一段时光，驻足一段回忆；或是让你诙谐一笑，感悟人生趣在其中......中国绘画大抵都是关乎生命的，画一棵树，从树冠到树的生长你都能看得到，阮礼荣的画，其实心性注入在传统里，一边连着缜密的传统脉络，一边连着当下这个时代的生活感悟，你看到的画面是新的人物花鸟形象和图式，触摸到的却是他的精神世界和人文气息。

    万物生趣，是我对哥哥的画的最深感知。哥哥二十五年前从南京艺术学院美术系中国画专业毕业，受到过完备而规范的美术教育，曾从师于陈大羽、王孟奇、周京新、张友宪等诸位老师。在他二十多年的创作实践中，将恬静的自然性情与浑然通透的笔墨语言物我交融，运用自己独特的笔墨技巧与造型之间构成内在的形式韵味。用左庄伟教授的话来说，“阮礼荣是是位多能的画家，人物、花鸟、山水皆能，尤擅人物画和花鸟画。”哥哥这次在朵云轩静听墨语的个展作品中，古贤文人系列，就像是一杯养心而温润的茶，描绘的虽是已隔千年文人贤士的生活片段，但那场景似曾相识，那样的壶，那样的树，那样的心境，席间一杯茶，草木静听，何曾理会这时间和空间上的千年沧桑。在他笔下的高士品茗图中，就是这么静静地坐着，似乎瞬间的凝结早已穿梭草枯草长，花开花落。任由微风轻动，感受笔墨渲染。人与景在笔墨叙事的意趣间是那么的真实可感，身在画外而心早已游于画中，恍惚间觉得，那是曾经久远的那个古代时光么？还是此时此刻内心的幻化世界？他用诗意的审美取向，独特的造型立意和温润厚重的自然性情创造出这样宁静而完美的另一个空间境地，静听万物生，墨语趣盎然。

    阮礼荣令人熟知的另一个人物画题材就是水乡记忆，因为他是我的哥哥，我很容易体会到他的水乡情结，这就和很多人的美院情结一般无二，童年的记忆，儿时的游戏，在他的画里是一个自然天成的世界，由心而造，由情而出。童真趣味是生活机缘与自然体验相互孕育、累积后自觉而成的，这就跟画画本身对于他而言一致，在他的生活中绘画是一个自然而然的节奏，每日每日间的创作，由简单到繁复，繁复到简单，再到现在信手拈来的拿捏，这二十多年间的坚持，就如儿时快乐的童年游戏，趣在玩乐不在鱼。在他的《水乡童趣》中，毛边纸中氤氲渺渺的水草丛边，一个憨厚而单纯的“少年润土”背着鱼篓站立其中，右手抓着鱼叉，正在凝神静观，整个画面纸间都弥漫着水气，又是一刻间的静止，但你却在静止之外仿佛已经触摸到那一片河水，那个童年记忆中的少年，那个画里画外纯真而疏放的微妙情怀。

    阮礼荣还有一个重要的人物画题材，一画就画了二十多年，那就是少数民族风情人物，他常常不定期的跑到遥远的黔桂写生，感受边寨不同的民俗风情。黔桂山区的侗族、苗族少数民族的一个个生活场景，在哥哥的笔墨下进入了一个风情尽显自然和谐的东方伊甸园，这个系列用笔饱满色彩绚丽，画面审美却依旧抒情而静逸。让我觉得有趣的是，哥哥笔下的苗女之美和其他的人物一样，多是文静的，流露着宁静安详。这种女性之美既不是“千呼万唤始出来”的羞涩，也不是“回眸一笑百媚生”的妩媚，他用略作处理的形态和浅淡的敷色勾勒出“却嫌脂粉污颜色，淡扫蛾眉朝至尊”的朴素淡雅之美，这种美是清新、纯净、刚强而又温暖的，且无处不在，如《夕归》中劳作了一天挑担而归的妙龄少女，再如《岜沙苗女》中的母亲凝视孩子熟睡的瞬间，美的不止是形态，更有各自的内心世界。阮礼荣用质朴灵动的墨色彰显了他心中的女性之美。

    静听墨语，不如，你也来，静静聆听一会儿，听，古贤雅士们在树下静坐，茶壶里泉水在柴火中沸腾的咕咕声，苗寨的小鸡咀嚼青草的笃笃声，两三苗女在幽谧的丛林中沐浴的哗哗声，水乡小河在微风轻拂下流过的潺潺声，春笋破土冒出了新芽径自生长，荷花谢了莲蓬开结，牡丹肆意开放自有一种张力。古代的，现实的，经历的，想象的，墨趣正在阮礼荣的笔下慢慢生成。

作者：阮小懿