线，可以说是世界文明起源之初，人类文明潜意识里的唯一表现方式。

       中国先人哲学对“意”与“象”做了深入解释，从艺术的角度对线性造型中的“似与不似”的问题作了明确的解答，将中国画中的线性造型与艺术追求的最高境界定义为“意象”。

       中国画的线条是高于生活图案化的一种表现手段，是世界上独一无二的，是中国绘画艺术表现的核心语言。线，不仅写“形”，而且表“质”，因为中国画的线条不仅要完成表现对象形态的基本功能，而且要运用不同性质的线去表达物象不同质感、性格、精神。在线条的组合排列中，都能清晰地表达作者的思想、修养、感情和学识等一系列意识，或超脱、清逸，或平淡、自然，或严谨，将画者主观的情感有机融合其中而抒发胸中逸气，所以，能准确的传达作者的意象思维，静如禅宗，柔如蚕丝，轻如柳枝，力如钢丝，这种线条的传递是一种纯粹的写意精神，完全与古人所倡导的哲学契合。

       中国画艺术所独有的宣纸与毛笔等，是具有发挥其特性的最好的载体，从而赋予线在绘画领域中更旺盛的生命，支撑起国画艺术的灵魂。

       中国画用线，经过几千年的沉淀与发展，可以说炉火纯青，成为人类绘画不可替代的艺术形式，纵观从古到今有关线性造型艺术与理论，无不是对“气韵生动”为上的推崇。时至今日，正所谓“笔墨当随时代”，“笔”在一定程度上即是画中的“线”，要拓宽的形式覆盖面，丰富其形态的广度和深度，作为画家自身应以“立品”为从艺的最高理想，坚守高尚、高雅的文化品格，不但需要有精熟的线性技巧，更需要有高尚的人格。中国传统绘画的精神更需要我们从宗法出发，纵向去深究，慢慢品味其中的蕴涵，达到从有“法”到“无法”，再从“无法”到“有法”的境界，不断创造出丰富的艺术语言来记录社会现实精神。

       我想，意象重构，就从这线开始吧……

 

                                                                                                                       黄浩深

                                                                                                                 2013．12．26

作者：黄浩深