丰富的简洁，深刻的平淡，自信的谦虚，这是我恪守的信条。我不喜欢在作品中置入浮夸、狂妄甚至貌似高深的调调，偏爱用直观、浅显、朴素的形式美去表达我的态度与观点。

我欣赏那些以随笔、格言、手记等散文形式的写作，醉心于哲人们讲述的具有意味的话语。这些文字精炼而又独到的论证和教诲，更多的是质朴与自然，更多的是直觉和真知灼见。久而久之，我也习惯于凭自己的感觉说一些类似的小短句，其中也不乏很多先贤们所说过的真理。

哲学家、诗人、画家、音乐家……都有自己的行话，有时不同的行话说明同一个意思，也有时同一行话表达着不同的含义。对同行说行话，对朋友吐真情，虽然隔行如隔山，但只要是表达真情实感，即便不是同行却也能体味出言语中的道理和意味。

艺术家大都是及时行乐之徒，他们的“乐”便是创作的快乐，不论生前的成功或死后的盛名，于他们而言，及时行“乐”是最实在的。艺术家也多是天底下最“健忘”的人和最“好色”之徒，他永远都在“忘记”和“抛弃”着那些不够美的过往，贪婪并执著地探寻着新鲜、美好、绚丽夺目的新世界。

我不喜欢为了一时时髦而去炮制出种种垃圾观念，不明白也很反感于当下很多人刻意地在作品中置入一些晦涩难懂、不知所云、虐待视觉却貌似先锋新潮的形式和概念。其实在我看来，欣赏艺术品与欣赏美人的方式如出一辙——美的事物当然是积极、美好、纯净、直观的，审美的心理过程无需复杂的翻译或解释，美并不是也更不能成为故弄玄虚和装神弄鬼的手段伎俩。所有的观众应当坚信：但凡与自己的心智和审美需求不一致的作品，你们可以大胆地表示出不解与厌恶——这样才是真正的审美。

艺术家最容易受到美的诱惑，也最有强烈的对美的占有欲望。然而，美是任何人都独自占有不了的，因为占有就意味着美的丧失。这样的一种悖论正如萧伯纳所说“人生有两大悲剧：一个是没有得到你心爱的东西，另一个是得到了你心爱的东西”。艺术家往往都被这种无法满足和实现的欲望逼到了绝路，无奈只得以再现与象征的方式来“占有”美，也不失为一种安慰和绝境逢生。

罂粟花，被自然赋予了无比艳丽的美，却因人类而被附加了最邪恶的毒，于是，那本该在阳光下普世绽放的美便被恶毒的阴影所掩盖，人们不知不觉已经失去了一种宝贵而难得的美。但恰如白石老人在一幅画中所言“花草本无过，何处惹是非”，既然世人可以欣赏春兰的清雅，夏荷的高洁，秋菊的坚韧，冬梅的冷傲，并从中获得美的陶冶，那么为何就不能以一种健康积极的心境和眼光去感受和体悟罂粟花的美呢？或许，我与罂粟花的美有一种注定的缘分，我由此想冒一次天下之大不韪，试着去呈现罂粟花那种于柔弱中富含的强悍娇艳之美。这个过程伴随着踯躅与果敢，苦闷与欣喜，柳暗与花明……最终才有了这些呈现在大家眼前的作品。如今，当我再次看到这些自己所创造的画作时，竟然会被莫名地感动，细细想来，才发现让自己感动的竟然就是自己的内心——罂粟花的美让我体察和反观到心境中那与生俱来的善良和美好——这也是我直觉地把此次展览的名称定做“境·花·缘”的原因吧。

罂粟花，本应如此肆意绽放，却未曾有过；

善与美，原来就在我们心中，也从未远离。

 

                                                      

 

作者：艺术家自助官网