时间：2010年11月29日（星期一）下午
地点：文化部1101会议室
马书林:
中国画的时代感非常重要，作品的时代性和个性必须要鲜明。如果一幅作品看上去像某朝某
代的作品或某个画家的作品，那就是太具有某个时代的特征和某位大师的特征了，作品中今天的时
代特征和画家自己的独特风格一定是缺失的。这对于今天中国画的创作应该是比较忌讳的，应尽量
规避的。从表现时代生活的角度来看，中国画创作应该更贴近实际，贴近现实生活，这是突出时代
特征的基础。因此在评选中，那些同今天的时代生活靠近的作品，我们会优先考虑。参加评选的山
水、花鸟、人物作品基本如此，当然技法等综合因素也不可忽视。
作品的艺术品味很重要，即是我们常说的格调，反映着艺术家的综合修养。作品的文化品味
与格调也是我们在评选中要重点考虑的。技法娴熟但品味不高的和有格调但技法尚有欠佳的，当首
选后者。在一些中国画展的作品中，很多作品都似曾相识，类似现象严重。当走出一个画展，回想
那些能留给我们深刻印象的作品，一定是个性鲜明的作品。所以要在四条屏这样一个特定的空间里
面，突出画家自己的风格，提倡“百花齐放,百家争鸣”，“古为今用”，“推陈出新”是组委会所
倡导的。中国画历史悠久博大精深，对今天的画家来说：真正想形成自己的个性风格，确实是很难
的事，但我们必须要鼓励画家树立这种意识，有勇气冲出来。鼓励画家们用自己的眼睛观察生活，
用自己的心感受生活，将自己与众不同的内心感受充分表现出来，这是一个艺术家一生都要努力去
做的。画展的组织者通过评选作品，鼓励参展画家在继承传统的同时有所创新，对画家今后的创作
将是有益的。总体看来这批作品的水平还不错。
李宝林:
这次展览作品的质量比较好，比较整齐，优秀的作品不少。
评选中最重要的几个问题是：首先画家的作品要强调时代感，其次还应当提倡尽量地跟生活贴
近，尽量画自己的想法，画出自己的风格。如果作品是雷同的、没个性的，就会显得很无趣。
第三，四条屏是国画，要注意笔墨上的修养与品味，这点很重要。如果作品在这方面有问题就
很难入选。
第四，对于四条屏的艺术特点、艺术规律，有的人不太注意。四条屏可以把一个内容分成四个
部分来画，既能连起来又能分开；四幅画也可以没有联系，但是这四幅画在内容上、形式上、气韵
上必须要有变化有联系。画家对艺术特点本身要研究清楚。
贾浩义:
作为展览会像这次这样认真组织很不容易。这次画展基本上包括了各种风格，很全面。
从整体水平来看，比过去好了很多，题材也丰富了很多。这次四条屏画展的整体水平不错，看
得出来画家的创作都很认真。
我希望我们所有的画家不是单纯的画画，而是要用心来作画。
苗重安:
这次入选的作品是从近千幅作品中选出的。从入选的作品来看，作者都比较投入，而且确实出
现了一批比较好的作品，整体水平不错。四条屏是我们传统而独特的美术形式，它的展览组织有其
独特的一面。过去类似这样的画展很少，因此这在展出形式上这也是一次弘扬传统、立意创新的好
的体现，算是我们弘扬传统文化的一个小的侧面。
从评选过程来看有一些不太理想的现象是：古代人物画相对多了些。此外，无论是人物、花鸟
还是山水，有些画家不太投入，带有应酬心里，不是很认真投入地推敲自己来自生活中的琢磨。有
几位我们本来印象很深的画家，结果这次画的并不理想。这点对今后我们组织创作的启示是：作者
一定要投入，投入到生活，投入到自己的艺术探索中，认真推敲出来的东西确实是不一样的。如果
带有应酬心里，山差不多都是那个样子，花鸟差不多都是那个样子，让外国人感觉千篇一律，公式
化、概念化，我们这里也是看不惯。通过评选的作品总体来说都是作者比较精心地投入创作、投入
生活进行艺术探索创作出来的成果。
杜滋龄:
四条屏是中国画特有的形式。它是用四张画连起来的形式展示绘画的美感。这次画展的作品整
体质量还不错。我们的评选基本上是根据形式感、笔墨和表现水平的高低等各方面作为参考依据，
评选很认真，强调时代感。用四条屏的方式来画古代仕女很容易出效果，而画现代人却是很费功夫
的。但现在的展览应该强调带有时代感。
刘巨德:
这次展览基本反映了中国画界目前的学术现状和水平，我赞成吴冠中先生的意见：“艺术是一
座大楼，各专业是门窗，里面是通的。”
杨明义:
这次的四条屏展比手卷展进了一步，策展人余根晖的组织能力很不错。四条屏四幅画面的组合
很重要。前面几位老师讲了几个问题，其实这些问题在中国画中很早就存在了。因为每个画家都想
找一个形式来表现自己的创作，当找到之后就不想再改变。因此我觉得画展的策划很重要，如果总
是选择老一套，别人就会觉得老一套很吃香；评审的把关也是很重要的，评委提出的问题，多少能
够反映出当代中国画的一些问题，这对当前中国画的发展道路，对中国艺术的创新，对中国传统的
改革，是有着重要的参考意义的。
第二，雷同太多。我们要把住关，让别人知道我们不是提倡雷同，而是提倡创新、提倡革命、
提倡走新的中国画的道路，跟时代接轨、跟生活沟通，这永远都不过时。哪个画家对生活体悟得
好、生活得透，画出的就不一样，就有看头有内涵；哪个画家对传统研究的透，他的笔墨就不一
样。我们现在印刷品太多，太容易看到好的作品榜样，但为什么每个人画出来的画还是这么粗糙，
这个我们应该研究一下。现在经济社会，难得出现大师，但是我们要往这方面去努力。所以我觉得
这个展览活动很重要，是引导艺术创作的很重要的活动。
范 扬:
这个展览汇集了当代中国画的主体力量和精英力量，质量非常好，包括台湾像李奇茂先生、欧
豪年先生，这都是影响力很大的优秀画家，拿来的作品也都是非常精彩、别具匠心的。这次画展用
四条屏的样式对大家提出了一个的课题，大家都有各种思路在里面：有的是专门为这个课题精心创
作的，有的人动了脑筋，有的作品是一大幅画拆成四幅（旧称通景四条屏），既连贯又整体，在水
墨的形式上又显得非常自然。2009年初同样是文化部中外文化交流中心主办了手卷展，这次又推出
四条屏展，这些展览是从样式上对传统中国画的展示形式、表现样式的重新回归，同时引起一个新
的思考，即在新的艺术氛围里怎样发挥传统样式的优势。
这次的四条屏作品尺幅比较大，大尺幅的四条屏具有一种厅堂展示的效果。手卷是在桌面上把
玩的，而四条屏或过去的六条、八条甚至十二条屏都是用一个大的屏风或墙面来展示的，这样可以
从展示样式上给人们一种整体的构思、处理，并引起人们的重新注意、重新关注。我觉得这次四条
屏展是一定会成功的。
作者：随风飘去
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