著名作曲家、中国音乐家协会主席叶小纲的个人作品音乐会将于1月28日在北京音乐厅举行，这也是中国国家交响乐团举办《《龙声华韵》系列音乐会的一场。音乐会上，乌拉圭指挥家何塞·塞拉布里尔将指挥中国国家交响乐团演奏叶小纲从1983年到2002年创作的多部作品。叶小纲在接受北京青年报记者采访时说：“这是我今年一个重新的开始，今年我将举办多场音乐会，作品风格多种多样，会让观众听到很不一样的音乐。”

音乐会就是自我审视

北青报：这台音乐会将安排哪些作品？

叶小纲：音乐会就是自我审视，除去年的《锦绣天府》是从为电视片写的几十段音乐中挑选出来之外，其他都是较早期的作品。为四川作的组曲，很大程度是描述性音乐。其他几个交响作品，有些哲学与美学上的探索，表达了一名独立思想者对世界的理解。

北青报：音乐会中，您还安排演奏1983年创作的一部作品《第一小提琴协奏曲》，这是出于什么考虑？

叶小纲：这部作品是我在中央音乐学院毕业时完成的一部作品，灵感来自于对中国唐代敦煌古乐谱的研究以及至今巍然耸立的魏晋南北朝那些去尽人间烟火气的佛像雕塑。敦煌古乐谱中独特的旋律方式和麦积山石窟内那些佛像洞察一切的神秘微笑，还有去敦煌采风给了我无垠之想象力，形成了我冥想式音乐思维，初步形成我独特的音乐风格。这首作品已经很多年没有演奏了，这次再拿出来，也是对自己审视的一个部分。

北青报：还有一部《青芒果香》是什么风格？

叶小纲：我的作品中，有一个系列是南方的植物系列。南方有些植物很漂亮，气味芬芳，但也有有毒的植物。《青芒果香》不是写味道，更是写内心的感触。联系我过去的童年生活，音乐里有很多东南亚的音乐素材，有着东南亚的魅力味道。

担任音协主席并不影响我的创作

北青报：去年您当选中国音乐家协会主席后，会对创作有影响吗？

叶小纲：不会。被选为中国音协主席，当然有很大的社会责任。去年我主持召开了近三十年来中国首次“音乐创作座谈会”，就是希望把繁荣中国音乐创作的工作抓起来，包括理论研究、表演、普及和做好更多的服务工作。当音协主席不重要，重要的是能为我们民族文化做些有意义的事。身先士卒很重要，今年我要在北京举办三场音乐会，主要就是想带个头。

北青报：您希望在今天的形势下中国音乐家的创作受到怎样的关注？

叶小纲：音乐创作如果能得到更多的社会关注当然是好事。我希望听众能感受到音乐的美丽，还有内含的哀痛，历史的沉重以及我们时代音乐的力量。我相信艺术上的伟大更持久和广阔，为此需要我们付出毕生的代价。

今年将是一个忙碌的年份

北青报：能谈谈您未来的创作和音乐会演出计划吗？

叶小纲：今年演出多，有在德国的个人音乐会，演《玛旁雍错》、《五色经幡》等，以及在德国连续三场的《青芒果香》；有在巴西的《中国故事》专场，演《楚》、《最后的乐园》和《西藏之光》等；还有马上要去西雅图演《星光》；夏天要在苏格兰录唱片等。必须要完成的创作有为小提琴与打击乐而作的《普贤》、鲁迅题材的大型交响乐、歌剧《永乐》的五幕最终版；室内乐《栀子花》、《色林错》、《班公错》等。这些委约来自世界各地，还有一部大制作电影。最重要的是鲁迅题材的交响乐和中国爱乐要求的《叶问》。

北青报：除了创作，您还会做些什么？

叶小纲：那就是教学，做音乐学院的教授是我的本职工作。至于新媒体方面，我更关注的是美育教育话题，我愿意与年轻人进行交流，因为音乐家要跟上时代的步伐，要了解时代的审美，不应该落在时代的后面。

来源：凤凰艺术-艺术家