宋山杉

1994 出生于杭州

2017 本科毕业于中国美术学院雕塑系

2017年9月 入学巴黎国立高等美术学院就读雕塑专业

现工作生活于法国巴黎

Hi：你是如何走上雕塑创作之路的？创作坚持了多久？

宋：选择专业的时候就这个方向，不知不觉就4年了

Hi：目前在哪里创作？

宋：目前在法国，今年刚考上巴黎高等美术学院，还是雕塑系。这条路看来得走到黑了。

Hi：坚持的动力是什么？

宋：能创造与现实世界平行的精神世界，再又我们把它物化，别人所感受到的却又是精神。这本身很有意思。

宋山杉 那一无所失的你 2017 玻璃钢 80×50×48cm

宋山杉《那一无所失的你》局部

Hi：雕塑创作中你感受到了哪些困境？

宋：需要不断问自己要的是什么，不断往里走，这个过程很辛苦。

Hi：这个过程里你感受到了哪些新的可能？

宋：对我的创作影响最大的元素是舞台美术，现代舞蹈还有超现实主义等等，除了媒介材料的创新，在创作观念上的跨界也有很多可能。我觉得很多东西是共通的，关键是你对什么感兴趣，然后如何转换。

Hi：你怎么看待“新雕塑”中的“新”？

宋：在所有事物都持续在改变更新的同时，“新雕塑”的出现是自然而然出现的产物。我想“新”和“变”一样，是种常态。这个角度看，我觉得“新雕塑”是时代的见证和记录者。

“新雕塑2017”展览现场

宋山杉 将要来临的日子 2017 玻璃钢 66×43×45cm

Hi：能够让你感受到雕塑语言突破的国内外艺术家、雕塑作品都有哪些？为什么？你从中受到了哪些启发或影响？

宋：考尔德（Alexander Calder），野口勇（Isamu Noguchi）。考尔德的作品在看见之初其实颠覆了我对于好的传统雕塑的概念，雕塑的存在不再是概念中稳定、坚实的状态，尽管有很多作品用大理石做出了衣衫轻薄，乘风而去的动感。但都没有他的作品带来的震感。他的创作让我意识到，原来雕塑也可以这样轻松，有着微妙平衡，并且不稳定而轻盈的。如果说考尔德打开了我在雕塑创作上的思维和界面，那么野口勇，则是对我在雕塑的创作上产生重要影响的艺术家之一，我一直试图探索在雕塑这个空间艺术中，再创造一个小空间，让物体之间产生关联，从而形成自体的场域。他的跨界作品，无论是景观、舞台还是雕塑，都给了我很大的启发——将物质本身的意义从其惯常的概念中抽离，获取更多的隐喻和内涵。

宋山杉 我屏息倾听 2016 玻璃钢 70×30×20cm

宋山杉《我屏息倾听》局部

Hi：说说你一下你的新作或近期的创作思路。

宋：我往往会不自觉地关注一个空间里在不同时间、不同位置或者不同的介入者之间所产生的场域效果，包括物体与物体之间会产生的不同的气场氛围。这种感觉让我意识到现实场景与记忆场景，片段与片段之间叠加的“超现实”，其实是来自于人的前意识和潜意识在某个瞬间的转换关系，也来自于人与人之间意识气氛的差异关联。于是我便利用“超现实主义”绘画的某些元素，建构了一个像是戏剧化凝固的现场，雕塑的底座就像一个舞台，是我们真实生活的剪影。但是这个真实剧场所隐喻和对立的可能却是无逻辑的、神秘的、象征性的甚至仪式化的各种现实世界的真相、情绪和认知。

宋山杉 你到处找你没有的东西 2017 玻璃钢 75×60×50cm

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新雕塑2017

NEW SCULPTURE

开幕：2017.9.9（周六） 15:00-18:00

展期：2017.9.9-9.30

开放时间：周二至周日 10:00-18:00

电话：010-59756999

地址：北京市朝阳区酒仙桥路10号恒通商务园B36-B座1层

官网：www.line-gallery.com

参展艺术家：

杜春风，关志辉，侯雯，贾倩，金钕，李伟&刘知音，李万秋，任俊华，宋山杉 ，汤杰，王成普，王俊婷，王寅，吴大伟，夏理佳，谢鑫，熊春林，颜石林，杨东鹰，余普彪，占研，张弱，郑路，郅敏

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来源：2017-09-22玉兰堂画廊玉兰堂画廊