展山水之美  现关东风情-------贾德江

 

艺术的发展是一个以新语言代替旧语言不断向前演进的过程，新语言的诞生必定在视觉上造成一种陌生感，迫使人们要去探索其中的奥秘，因而才更显其不同寻常的魅力，当一种语言不断重复时，陌生感就会消失，因此，对新语言孜孜以求是艺术家生生不息的创造动力。赵金鹤就是这样的一位艺术家，自上世纪八十年代初踏入丹青之路以来，便有【会当凌绝顶，一览众山小】的抱负，立志在继承传统的基础上，把中国山水画推到一个更新更高的层次。

读他的山水，你会有一种陌生感。因为他是一种新的境界，既不是北派山水的豪雄壮伟，也不是南方山水的委婉飘逸，更不是名山大川的旖旎风光，而是略带北方景致特有的显直清旷的关东山水。关东是赵金鹤的故乡，故乡的山水要比江南景观宏阔甚至荒凉，有山岳河流的清幽秀丽，也有长天大野的宽厚幽深。多年来，赵金鹤立足于家乡这片荒寒与繁茂、贫穷与富庶、神奇与朴拙共存的土地上，把他的山水画主题锁定在关东山水的表现中，试图以此为切入点，力求以新的形式语言去展示新的审美图景，并以【我自有我，自有我在】的信念塑造自己的艺术个性。

传统中国画的原来形态和发展到今天形态，大致可以归为两类：实写的一类和自由书写的一类。所谓实写，就是画的比较细密，画风严谨，构图饱满。赵金鹤选择的是实写型的表现方法，这与他崇尚北宋山水大家范宽、李成的画风有关，也与他内向、沉稳的性格不无关系。当然更为主要的是，当他面对关东的逶迤群山、峥嵘山崖、漫漫长坡、密密丛林景观时，这实实在在地描绘对他来说，是出自内心感情的需要，是他精神世界更为自由的表现。

他的关东山水，以精勾细染，密皴细点为主要画法，那遒劲有力的笔线，那节制有度的墨色，那清逸淡雅的色彩，与那流动云烟汇聚成笔墨图景，波澜壮阔，质朴平易，纯厚静谧，其中不乏借鉴西法的光影阴暗处理，不乏多种【反衬法】的运用，或以黑衬白、以暗显明、或以虚托实、以疏衬密，亦点亦线、亦块亦面、亦整亦碎，无处不自然。他似乎不强调惊人之笔，也不特别强调逼人之势，却强调整体的和谐、隽永和由此生发出来的感染力。这种富有情思，充满诗意的作品，自然显示出画家一种与众不同的山水视野，也显示出他个性化的追求。

在他的扇画中，更集中、更典型地体现了上述的画风，并显出题材的开拓和意蕴追求并进的特点。读他的扇画，品味画中精致的笔墨、巧妙的构图、迥异的意境，如身临其境，给人一种清新之美、跌宕之美、静穆之美。他的扇画早已走出传统的规范也开拓出关东山水以外的景观。读他的扇画，可以真切的感受到《生生不息》的精神、《江南暮雨》的空濛、《湘西记忆》的浑厚、《潇湘岚晓》的灵秀、《轻舟已过万重山》的险峻、《清凉世界》的幻妙、《山村逸韵》的野趣、《寥廓江天》的荒寒、《清风赏月》的幽静，那老辣苍翠的云壑山涧，那韶秀幽深的茂林鸣泉，那墨彩流溢的关东大地，传递的不是文人的忧患意识与自我遣兴，而是完全出于对祖国山河的热爱和自然大美的颂扬。这里有传承，也有创新，这里有真诚，也有才情。可以肯定的说，赵金鹤在他的扇画中所显示的创造力，不止于山法、石法、树法、水法、色法的更新与融合，更在于他那胎息于华夏文明的心智和被岁月磨砺的画笔，以及他竭力弘扬的写实主义

作者：贾德江