在广州佛山，最令我惊叹的是那晚上七点四十分许，我们为当地创意排练的省运会开幕式刚刚入场完毕，老天突袭十级暴风雨。

    紧紧捂住万人体育馆上空浓密的黑云，突然撕裂，暴雨如天河直泻，哗哗喧迸。南海奔来的狂风吹得场外人歪树倒，似万马千军兵临场地。可是，让我诧异的不是什么风雨，而是风雨里的佛山人。数万观众，有伞的撑伞，没伞的淋着：几千演员，包括儿童，全部安之若素，静静地坐着。因为怕电缆出事故，灯光收了。一片昏濛濛、水茫茫、哗啦啦之中，场地大门空荡荡的开着，没有人惊慌，没有人喊叫，没有人离席，也没有人逃跑，都在等待着风息雨止。

    两个小时后，雨停了，演出从头开始。

    谁给了佛山人如此这般的内应力、耐力、涵养力和定力？强风暴雨中佛山人集体潜意识的从容和期待，也许是此地的独特性格？

    胖胖的封伟民是一个安静的人，给我的感觉是平和与从容。我们见面一共只有三次。第一次是在他那藏在居民深处的陶塑工作室。那间工作室不推门只像是普通民工作息的家，推开门让我吃了一惊。饶有新意的活生生的陶塑人物，案头和地上摆的都是。封伟民无声地笑着，任来人欣赏作品，不做什么介绍和讲解。第二次是在一个“木艺王子”的藏品馆。那位把千年丝楠木扔在房前屋后的收藏和制作大鳄，滔滔不绝的讲演他的沉香，紫檀、黄花梨。本来约好封伟民带我去看新作品，一转身，人怎么就不见了？搜寻一番，才发现他静静地坐在角落里。第三次是在陶塑工艺美术大师潘柏林艺术馆开幕的酒会上，杯盏叮咚，人声熙攘，他还是静静的坐在一处，不知道喝没喝酒。三次会面，大约总共说了十来句话，问候、寒暄、闲话，全省略了。

    我回到北京之后，收到了封伟民发来的“短信”，说出版社要给他出一本画册，约我寄点文字材料像“艺术履历”什么的。往复数日，材料寄来了，却令我愕然。他那个简历，除了一些获奖的作品名字之外，只有“1964年出生于石湾”，“1992年在广州美术学院进修”，然后就是“2010年获第二届中国陶瓷艺术大师”荣誉称号。

    三级跳？

    如此简单？

    北京一位资深的工艺美院教授，在我家看到了封伟民赠的陶塑《如意观音》，教授激动地笑说，在“中国陶艺大师”评审会上，众评委走进琳琅满目、拥挤着评审作品的展室，有一位评审便向着《如意观音》喊出来：“就是这一件，没有争议的！”教授走后，我一个人面对这尊为封伟民夺得“大师”称号的“如意观音”。看观音低眉若有所思，无声地“走”过来，神态平和沉静又端庄典雅。红褐色的肤色，犹如久经田里的阳光。乳白的粗布袈裟，似乎农家织就。头饰、胸饰和手中如意，翠玉碧绿，琉璃金黄，精巧而又不是质朴，都是人间常见的饰件。这是一件可以亲近和信奉的“佛”，来自于民间，甚至可以说是来自于我们身边，这观音用平和的神态演绎着“无故加之而不愁，猝然临之而不惊”的慈善与包容；亲近到似乎在倾听我们的人生沧桑和悲欢离合。传统的“石湾公仔”题材，因为出自众生之林和对于民间风格的深入描摹，焕发了“普罗”新意和现代审美意蕴。

    我特别喜欢封伟民的陶塑《雄霸天下》和《明月几时有》。《雄霸天下》中的汉高祖刘邦似乎生就了虎视眈眈的雕塑感。而张开的斗篷突破了雄踞天下的那种平衡，带来了动感、生机和猎猎风声。《明月几时有》中东坡举向明月的衣袖，大线条的交错与写意则充满勃郁而潇洒之气，让我感到了那种难以言状的沉静中无穷动力。

    我似乎一下子和伟民亲近了许多，因为，他的陶塑让我感到了他平和沉静之下的狂野和骚动。这时候，我曾经经历过的佛山十级风雨又涌上心头。封伟民，一个生于斯、生于斯的艺术家，在他的作品中，充满了佛山石湾性格的基因！

    真正的封伟民，岩石下奔腾着炽热的岩浆，内心涌动着追求和激！

    终于找到一点文字，可以阐释为陶艺而生的封伟民了。他在一本画册自序中说：“泥巴对于我来说是很值得珍贵的东西，通过泥巴我找到了自我，每天都在享受与泥土的对话，哪怕在对话中一个细节的理想表现都会令我无比享受……”

    是的。石湾独一无二的泥土，是天地赋予封伟民的生命馈赠。他落生在这陶塑工艺王国里，蹒跚学步就行走在“公仔”的簇拥之下。接过石湾陶艺传统的衣钵，是他的宿命。幸运的是封伟民成就在这一个开放的大时代，他不肯把创作变成一种工艺生产的流程。在熙熙攘攘的人们涌向名利场的时候，他平静而泰然地把学习和借鉴遍涉中外，特别吸允着世界雕塑乃及中国画、民间模板年画、汉砖、书艺和瓷艺的营养，作品迭出新意，这才猜透于陶艺之林，走进国家级陶艺大师的行列。

    人们常说：“有容乃大。”我相信，生在石湾的泥土之中，煅烧在现代生活和艺术的大熔炉里，封大师注定平和从容地再度起飞，直冲云霄。

 

作者：韩静霆