在当下的中国绘画中，出现了很多年轻人的身影，巩固着以文脉以传承为己任的画家。吴大恺便是其中很具特色的青年画家，他的画作显示出他对人生领悟至深，对生活恬淡从容的本色。如果没有这种特色，人们的生活或许会显得黯然失色。更确切的说，这是艺术家应该有的纯真善良的理想之美。这种美不是特殊社会历史重负所引发的精神火焰，不是无常人生路程上的大悲大喜。

　　吴大恺六尺横幅山水画作品《何如此老山中住》

　　吴大恺追求的是自然之美，是非人力营造，未经人类破坏的大自然之美，《何如此老山中住》的自然之源，是“道法自然”，“清亮自然”的那种精神之美和情致之美。在吴大恺的这幅作品中，可以感觉到是未经污染的自然的一部分。自然的生命和艺术的融合无间，自然之美包含着生命、心灵和身体共同构成的清馨氤氲。

　　吴大恺的作品是宁静的。不是死寂的宁静，而是充盈着生命力的安恬和舒畅。如同清澈的流泉，青翠的草木，霞卷云舒的天空，“润物细无声”的春雨，星月争辉的黑夜。投身这样的时空，为自己能置身其间而无限欢喜。于是，吴大恺便以这种心情和这种眼光描绘人和自然。他画《何如此老山中住》，带有一种宁静迷蒙的韵味，因为他不愿在人与自然之间刻画出僵硬的界限，不愿在这一个和那一个之间渲染性格的对比。吴大恺不是在画形，也不是在画风景，而是画自然、画情趣于生命的关照中的和谐之美。

　　艺术家不止是旨在完成一幅作品而已，吴大恺自己并不是被甜蜜欢乐所浸透的人，也不是对现实的灾难和痛苦隔岸观火的人。他是传说中的一种小鸟，当森林起火时，它从遥远的湖里吸吮清水，飞向熊熊烈焰，真心诚意地想用生命的清泉扑灭大火。吴大恺体验过真正的人生，自然更执著于纯真的向往，他以《何如此老山中住》来表达出对生活对自然的珍爱之情。

　　诚然，我们从这幅作品中，看到的不是浓厚的云层挡住阳光，不是空旷中的恐怖，不是渺小的将被大自然压碎，而是乌云变得透明，山野变得温暖，画家自身成为自然的一部分。也许能在《何如此老山中住》中，感觉到吴大恺一心描绘纯洁、自然和优美。因为他对大自然的热爱爱，超越了一切，他时刻不忘人们对梦想的追求，都渴望在自然的环境中不被干扰，而是和平安心的居住在《何如此老山中住》的理想氛围中。