分享到微信，
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
灵魂感
我们长时间的对物象感悟，更多的趣于理性化，深刻画，哲学化，也常忽视物象的表面光彩和灿烂，及作品灵魂的显现程度。
我们的学识过程，由简向繁，再由繁至简，循环往复。如由简至简，则更容易简单化，漫画化，浮浅化。如想深刻化，往往失去视觉路径的导引，更容易使思想和表达脱节。由繁至繁，也容易导致模糊宣言的清晰度，或形成纯粹的表层表达。
从视觉现象的接纳到作品的宣言，是需长期的积淀，消化顿悟而成。或惯性的推移与放弃，显现形与神的潜意识组合，才有可能成就点点滴滴。
任何风格的刻意介入，均是理性的取巧行为，论繁简述说态度，有时却不能以此评论一作品。如在审读作品吋，过分的陶醉于技术表现，则可能其作品只能与“匠人”或“喜好”来讨论了。
艺品的“精神气”，或称“灵魂感”是和艺者的潜意识相关联，也和艺者的初衷，密不可分。技术学习与研读，只是过程中的拆解物，能将技术含在形而上，将是艺者的终极追求。
无论写实作品，还是非写实作品，画意与光彩，或称精神气或灵魂感，就显得尤为重要了。
艺者的发言，也许没能纯客观的讲话，但也会真实记录些实践得来的真言。
灵魂是精神的主导体，能在作品中感受到这一虚空的精神显现，作品就具备了生命体相。这一作品也就与其它的生命体产生了对话，作品的意义也就深远了。（2020年5月8日王亚中）
分享到微信，
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
