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有了汉字,才有了中国文化独特的形态。汉字是有理性、有体系的符号系统,与民族思维互为观照,集中体现了东方文化的精神品格。汉字是中华民族的象征、骄傲,凝聚了中华民族的思想、情感和文化传统。
历史证明,完全西化,特别是在精神文明方面完全倒向西方,是危险的。成为别人的附庸,并不能让自己得到安全;只有独立、自立,才能赢得尊重。全球化时代,虽然各国的文化交往日益密切,但越是如此,越需要保持本民族文化的独特个性与鲜明特色。倘若中国汉字的生态遭到彻底破坏,那么中国文化和中华民族的发展也必然受到严重挑战。
全球化时代,我们应该坚定在融合中求独立的文化立场。“越是民族的就越是世界的”,不能与西方文化同化,任由民族文化在完全西化的潮流中毁灭。要重新审视汉字与书法在中华复兴中的价值和使命,尤其是要保护书法的民族性。
书法是中国和中国文化的典型符号。当前的书法创作出现了一些不好的趋势,书法的文化含量严重缺失。在书法创作中引入西方现代艺术观念,不是中西方文化的交流与碰撞,而是没有正确理解民族复兴的深刻内涵。书法的“现代化”,不是简单的图式和面貌的变革,一味追摹西方,容易引发深层次的民族文化消解,进而造成意识形态、民族化与国际化的矛盾与冲突。
“现代书法”严格来说不能称之为书法,它充其量只是书法的“异化”现象。“现代艺术”是西方概念,把它嫁接在中国传统艺术上,初看貌似新鲜,实则肤浅的很。比如,把“虎”字故意写成有老虎尾巴样子的小虎形象,把“舞”写(画)成一个穿高跟鞋少女轻盈的舞姿形象,难道这就是创新吗?这是对中国书法的颠覆,而不是简单的“中体西用”。
传统书法语言强调自然和人的和谐,强调秩序的平衡和延续,强调整体的凝聚和统一。而“现代书法”语言则更多的是突兀、悖逆、变形,譬如运用剪贴、拼接、着色等工艺制作手法,或者以丑为美,玩弄色调,炫耀技巧。无论怎样标榜传统与现代的结合,也无法提升书法的文化和艺术价值。
中国文化的精髓隐含在汉字以及对它的书写中,汉字和书写的规范不容挑衅。“现代书法”将传统作为目标进行攻击,对汉字百般戏弄和嘲讽,想方设法地制造出各种对立于传统的形式,是从本质上对书法的否定。
俗话说:草书出了格,神仙不认识。书法,关键要出规入矩。成熟的汉字体系从建立开始,便同步确立了书法的基本规范。早在汉代便规范了草法,历代书家不但没有因此而限制他们的创造,相反正是因为有了规范,确立了标准,抬高了门槛,才能更加显见创作者的高超技艺和作品的万千气象。
中国历史上,无论是文化精英还是平民百姓,无不受到汉字之美的教育。透过书法这个载体,连目不识丁的文盲,亦能感受到中国文化的无穷魅力。通过书法,中国人训练了自己对美的欣赏能力,如“线条”的刚劲、流畅、蕴蓄、精微、优雅、雄壮、粗犷、谨严、洒脱,形式的和谐、平衡、雍容等。
中国书法艺术何以长命无衰竭?根本原因,就在于她薪传于汉字的生命力之中。书法是中国传统文化的有机组成部分,中国文化是书法艺术创作和理论创建的知识基础,在其生成和发展过程中,与整个中国传统文化的关系始终难解难分。传统书法不是闭关自守、自娱自乐,她历久弥新、与时俱进,同样富有时代精神。
当代中西方艺术交流日益频繁,在这种互动中,中国文化的内涵、底蕴显得更加珍贵。中国书法艺术是土生土长、地地道道的民族传统艺术。同时,书法不仅是艺术,更是文化。学习中国书法或者从事书法艺术创作的人,如果缺乏传统文化的修养,对传统文化缺乏比较深刻的理解,就难以真正认识中国书法艺术的精髓和奥妙。
书法艺术是以汉字为素材的造型艺术,汉字是书法艺术最重要的“硬件”,书法创作绝对离不开汉字。应万分珍视汉字,准确运用,要把字写准确,不能写成错字、别字,否则就会削弱书法的艺术魅力。
随着大众文化的快速蔓延,书法已由原本的“精英文化”蜕变为大众化的、普及性的活动。大众最关心的是谁有名、谁获奖,关心的是用什么样的办法能出名、能获奖。“现代书法”尤重“展览效果”、“展厅效应”,追求视觉刺激。那些非本质的、枝节性的制作,迅速扩散,致使“书法创作”逐渐成为一种虚假的仪式。这种由功利欲望驱使、歪曲书法的流行现象,不断升温,甚至变成了一种激励,暴露出“现代书法”的粗浅与庸俗。把书法的传统彻底颠覆,通过极端化的“拿来”主义,刻意制造学术垃圾,旨在与西方现代艺术相融合,通过“艺术”这个观念途径,让汉字书法沦为一种“失落的文明”。
书法创作的训练,首先要临摹前辈经典;要达到更高境界,还要善于吸收万物万象的意态之美,如王羲之观鹅而有悟于书法,张旭见公孙大娘舞剑器而有悟于草书等。只有勤学苦练、腹有诗书,在创作上才能得心应手。有了坚实的基本功和丰富的“创造想象”,才能挥洒自如。书法艺术追求“得天趣,通自然”,以“天真罄露”、“不落斧凿痕迹”为高境界。在美学理想和创作实践上,要把握适当的度,既不稚嫩,也无“火气”,使各种因素达到统一与和谐的状态。
事实证明,无论“现代书法”理论如何新奇,场面如何宏大,噱头如何花哨,都不能掩盖其基本功的浅薄与学养的粗疏。
“笔正则心正”,数千年来,书法不仅被视作艺术品,更被看作人格的标记,要求书法家和欣赏者“堂堂正正做真人”。无论时代怎样嬗变,汉字所承载的文化内涵不会改变。作为中国人,理当致力于民族文化的接续与弘扬,不能在各种观念冲击和物质诱惑面前,丧失甚至主动放弃汉字文化的自尊、自重与自觉。
“现代书法”的“汉字危机”,实则是深远的“文化危机”。围绕当代书法发展的种种争议证明,我们在放弃自己固有的特色。
中国书法作为最具民族特色的中国本土艺术,在现代化、全球化语境中,遭遇到“话语隔阂”问题。其审美理想、艺术观念、基本语言样式、艺术创作方法等方面,和世界普遍艺术样式有很大的区别。有学者认为,在东西文化交流中,在世界艺术的交流对话中,书法已经无奈地“失语”。
我想,这是一种误解。习近平主席指出,我们要坚定文化自信。毫无疑问,书法是极具价值的,友邦欣赏固然是好事,但我们没必要上杆子求人家欣赏。“现代书法”试图建立一种新的书法语言规范,恐怕是醉翁之意不在于酒。在传统之外另树一帜,除了有标新立异之功,并不能引领未来而“兼有天下”。
独特可能孤独但不是错误。中国书法正是因为有了异于世界其他艺术的特质,才能立身存世,令人神往。中国书法艺术的独立品格,应该得到世界的尊重,为什么一定要“削足适履”去迎合西方美术?
在一个“世界艺术”话语霸权的世界,要展示“软实力”,保持纯正的中国品格、中国气派非常重要。要有文化自觉、文化自信,不断挖掘中国本土艺术的元素,塑造中国文化的崭新形象。
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