像小桥流水一样吟唱
致 远
郑叔方的童年和中学是在如诗如画的浙江省宁波近郊的鄞
县度过的。郑叔方在中国画的创作中，既运用中国画以墨为主，
以线造型，干湿浓淡相宜的技法，又大胆融入版画中的大块白、
大块黑以及水彩画中的色彩冷暖对比等艺术语言，经过数十年的
磨砺，终于使他的作品具有了独特的艺术魅力。在他用水墨渲染
的画中，那一山一水，一舟一筏，一草一木都清馨淡雅，层次丰
富，流畅而委婉，反复品味似意尽而味无穷。同时郑叔方表现的
西北黄土高坡，南国秀丽的风光，动中有静，静中有动，无不笔
墨畅快而淋漓。
艺术贵在“似与不似之间”，如果绘画中如实反映再现客观
世界，那么画家带着这样的脚镣跳舞，该受到怎样的艺术羁绊？
但作为以线为主的中国画，从本质上说从来不是写实的，中国传
统的设色工笔画，虽然也有应物象形的写实性，但好种写实本身
具有某种假定性，即是以真实刻画为基础，却又与所描绘的物象
相去甚远。应该说郑叔方对传统的绘画本原有着深刻的感悟，
他将其中的构成之美加以提炼、强化、夸张，虽未脱离传统的绘
画范畴，但毕竟打破了中国画的传统线描、写实性作品一统的
倾向。郑叔方的江南水乡画无论疏体还是密体，都力求体现画家
自己的认识，都注意把握形体的全局，关键处严以定位，非关键
处适当夸张放松，力求以写实为基础参照写意，以形似求不似之
似，做到寓丰富于简练，寓复杂于单纯，让作品更有效的突出画
家自己对客观世界独特的感受。
新的意识、新的表现手法的滋生和拓展，使郑叔方的艺术
创作与时代更加合拍。他注重在本国民族文化的基础上，吸取西
方艺术之特长，发展中国的绘画艺术。近年来，他曾多次出国考
察，在各国的艺术海洋中，他思考探索着自我的发展。尤其是他
较长时间地在法国考察，他被法国丰富的艺术瑰宝和浓浓的人文
气息所吸引。巴黎这座既古老又现代，既美丽又优雅的城市，使
他在朦胧中又依稀发现了故乡的影子。这种感悟使他又一次的打
开心扉，使他感到有一种压抑不住的创作欲望，他大胆的融合西
方艺术语言，以画笔表达自己的内在心源。他在近年的作品中，
大胆地舍弃了对景物细部的描写，而是抓住其表现物体的灵魂、
大轮廓、大结构，运用具象和抽象相结合的手法，流畅和富有动
感的线条，加强色彩的对比效果，挥洒出灵动的空间。尤其是在
他巴黎的作品中，既表现出城市的风貌，又突出了中国画特有的
笔墨印记和现代人的情趣，可以说郑叔方真正做到了在中西技法
的融合中拓展，在古老和现代的反差中表现和超越了自我。
塞尚说画家“不需再现自然，而是代替自然。”自觉传承传
统的绘画技法，融入现代的造型观念，“写意”逐步取代传统的
“写实”是一个必然的历史过程，排斥一切非写实的艺术形式，
根源于对艺术的美学本质和绘画历史的无知。郑叔方走的是一条
讲究现代感的“写意”的绘画之路，在他的绘画中人物、花草、
树石却从来也没有让人看不清。他在画的点、线处理上显示了自
己独特的控制能力，并努力把“具象”和“抽象”两个因素巧妙
的结合在一起。因此，近年他在这一方面做了积极的探索，应该
说郑叔方的画是雅俗共赏的，有一定审美修养的人可以逾越描摹
的某种物态，通过画家所构建的笔墨形式和色彩世界去欣赏画中
的“抽象美”，而一些欣赏不了抽象美的人，则可以从他描摹的
那些生意盎然的形象上获得一定的审美满足。