2007年9月16日至10月15日作为“2007艺术长沙”一部分的方力钧个展在湖南省博物馆举行。据悉，此次展览是该馆首次举办中国先锋艺术家展览。

　　方力钧以往的作品以光头肖像闻名著名艺术批评家栗宪庭称其为“玩世现实主义者”。但是他的作品更多关注的是不确定性、矛盾情绪和自相矛盾，而不仅仅是玩世;他致力于找寻对比强烈的花朵(contrast flowers)，将悲伤隐藏在微笑面具之下的花朵，以捕捉天空高度对比下的表情的空虚。他描绘了个体之于大众的境况创造了一种孤独的精神沉思，在遭逆境时探寻个人德行。

　　但是最近两年来，方力钧作品产生了很大的变化，赵汀阳甚至认为是令人吃惊的，他评论方力钧说：他似乎对美学的政治理由不再感兴趣，不仅对“我”而且对“我们”都不再重视，他的问题转向了“人们”。人们是人类，是生命，人们的共同问题是命运，共同环境是世界。“人们”的问题几乎变成了形而上学问题(metaphysics)。在方力钧2006和2007的多幅巨大油画中，背景大多是天空，各种各样的天象，乌云闪电，蓝天白云，朝霞云雾，也有的是无边的海浪，一切都是无边无际的，有无数各式各样的小虫飞鸟，还有安详的婴儿，趴在鸟背上，众生都在自由飞翔，但目标和命运都不确定，也许根本无法确定。这里的问题是人们共同的问题，不再特别地属于谁，甚至，其中所表达的问题也是飘移不定的，或许是世界，或许是生命，或许是命运，或许是梦想，不管其实是什么，我愿意猜想是梦想。真实的生活太明确，有太多的局限和烦恼，梦想才是人们最好的生活。梦想没有局限，没有烦恼，没有冲突，没有危险，在每个人的梦想中达到了众生平等。方力钧确实说过他对众生平等的目题很感兴趣。在“人们”这样开阔的视野中，他不再需要假装愤怒和控诉，不再需要迎合别人的审美观点，他告别了批判，他似乎自由了。不过，自由和平等正是人类至今无法实现的梦想。

　　在方力钧的新作中，我们可以明显的感觉到其主流的情绪下再是对比，而是无穷与无尽。其纪念碑大小的作品弥散着跋扈的气息。在利用非描进性叙述创造多—点内容、少—点玩世的人物的过程中，方力钧的绘画语言渐渐苍白无力。他目中无人的典型表情转换成了一群克隆人，或者说是一群中性人，在充满花香的田中无旁无尽。这种带有空虚感的天空的设定，与背景中无休止的浪涛，以及数不清的生物——从昆虫、鸟类到婴孩等——共同与整件作品中不确定的情绪产生了共鸣。也许，可以视其为对方力钧信仰的拓展诠释。艺术家不再迎合他人的美学看法;他正在自我进化。

　　出处：《东方艺术》，2007年第21期，整理：姚森。