创新是个很迷人的字眼， 多少画家为之倾倒、颠狂。 然而“新”与“旧”只是一种变幻不定的表相， 是一相对而言的漠乎概念。客观事物的“新”、“旧” 实际上是事物成、住、坏、空的一种自然生灭现象， 并不是以人的意志为转移， 比如你喜欢年青， 然而年青却总是归于老朽， 乃至死去一样。而人生拼命追逐青春年少的努力最终都将是徒劳无益的。因此， 智者舍弃对于虚幻的执着， 而去寻究相对永恒的宇宙实相。以此理及画理， 应该说“新、旧”不是艺术的终极标准， 其码也不是唯一的标准！ 　　艺术是一种文化现象， 其不论以何种形式都不过从不同角度试图揭示宇宙之实相， 因此艺术所包容的文化内涵才是品评艺术相对恒定的标准。 　　《金刚经》认为：“过去心不可得， 现在心不可得， 未耒心不可得。”是说人心识念念迁流， 一瞬也不曾停止过。而万事万物包括艺术的生灭新旧现象也象念念迁流的心识一样， 转瞬即逝， 皆不可得。 而执着此幻相， 己经属于不智之举， 而“创新”不仅执着此“新”， 而且要“创”求之！创字右立刀， 意味着操刀以求新。新固新矣， 而其惨烈行为仅为追逐一转瞬即逝的泡影， 岂非不智之极者也！ 　　而理论家倡导， 画家迷恋，于是“乱纷纷， 你刚唱罢我登场， 错把他乡当故乡”竞争驰逐， 心浮气躁， 花样越翻越“新”， 而内涵越耒越少， 品味越来越低， 反观真实自我， 凡此种种， 不亦惑乎？ 　　或曰：石涛亦倡创新， 其实那是误会，石涛不是在倡创新， 而是在反复古。石涛所处的时代倡复古， 倡“与古人一鼻孔出气”， 这和倡“创新”一样是驰逐表相而迷失自我的不智之举。 　　石涛深谙禅理， 以禅及画， 提出“我之为我， 自有我在”，实在是针对时代之弊， 倡言“离惑归真”去寻求真实的自我而矣，与“创新”何干？而所谓“笔墨当随时代”也并非提倡创新， 而是禅文化中的“当下即是， 三轮体空”的观念在绘画理论上的体现，仍然意在使画家回归自我真实?道、乃至画道而己。而竟被世人当作追求时髦的借口！若石涛地下有知，不晓得当作何感想！ 　　2001年12月24日于津门 　　（文章来源：艺术家提供）