在中国书画发展史上,晚清是一个重要的变革时期。这种变革首先从书法开始。乾、嘉年间，商周青铜器及秦汉、魏晋、隋唐石碑相继被发现，引起学者们的注意。在阮元和包世臣的极力倡导下，晚清时期碑学大盛，形成书法变革的风潮。因为晚清从事篆刻艺术的书画家很多，其中不少人擅绘画，因此，新的书法风格、用笔方法及金石趣味等因素被引入绘画当中，造成晚清绘画金石风的流行，最终引起晚清绘画风格的转变，“以书入画”一时成为一种新的艺术潮流。

　　关于吴昌硕的研究，论者多聚焦于他在“金石入画”方面的研究，大多没有脱开海派绘画的范畴。但荣宝斋出版社最新出版的《书画同源(吴昌硕)》注意到了书画同源这个本质性的源头，从书与画的相互关系出发，对这位晚清的书画大家做较为深入的研究。作者通过对吴昌硕的艺术人生和创作路径的剖析，寻找其书画面貌的成因和发展趋向，指出他的书画艺术承前启后，将诗书画印熔于一炉，将钟鼎金石之气融于画中，以雄劲苍古一扫晚清萎靡柔弱之弊，开创出一代新风。在本书中，作者还特别注意到吴昌硕对于西洋绘画的借鉴和融合，认为在上海这个中西交汇的城市，西方艺术和市民趣味的影响不可避免，这在他的书画创作中有着明显的体现，特别是色彩方面，有着热烈、单纯、华丽的特点，这与传统文人画有显著的区别。

　　本书的另一个特点是，在概述吴昌硕艺术风格、语言特征的基础上，对其作品做了不厌其烦的分析，从其早期作品的稚拙，到中期作品的沉厚，再到晚期作品的恣肆苍古，有着较为清晰的逻辑关系。作者指出，吴昌硕绘画艺术的创新，首先建立在对传统的继承上。他对古今之人的艺术，都能以海纳百川的气魄来吸收，为己所用。而其诗作的炉火纯青，又是与其书画印相得益彰的。在论述吴昌硕在诗书画印的成就之后，作者指出，在晚清这个历史变革中，作为一个具有传统文人思想的书画家，吴昌硕有着心怀家国天下的思想，这是构成中国传统人文情怀的重要部分，也是中国艺术精神的最好体现。

来源：艺术国际-新闻过眼 作者：李娟