(雅昌艺术网讯)2017年3月15日下午三点，“趴刻PARK”八位当代艺术家群展在广州华艺廊开幕。本次展览由广州华艺廊联合都柏林科林画廊(Kerlin Gallery)共同呈献。

华艺廊艺术总监王野夫主持本次展览开幕式

展览开幕式现场

　　参加本次展览的艺术家有卡拉莫•伊内斯(Callum Innes)、伊萨贝拉•诺兰(Isabella Nolan)、里亚姆•杰里柯(Liam Gillick)、丽莲•托马斯寇(Lillian Tomasko)、刘可、梅林•詹姆斯(Merlin James)、肖恩•斯库利(Sean Scully)及周力，作品类型包括平面绘画及装置作品。

批评家杨小彦在展览开幕式上致辞

科林画廊艺术总监、本次展览策展人达沃·霍根(Darragh Hogan)在展览开幕式上致辞

　　本次展览开幕式由华艺廊艺术总监王野夫主持，众多艺术界人士出席了开幕式。批评家杨小彦，科林画廊艺术总监、本次展览策展人达沃·霍根(Darragh Hogan)及当代艺术家范勃先后在展览开幕式上致辞。

当代艺术家范勃在展览开幕式上致辞

　　范勃在致辞中说道，“华艺廊是南中国最具影响力的画廊，经过近20年的发展，积累了非常丰富的经验，也推出了很多具有代表性的艺术家。今天面对全球化的艺术发展，华艺廊通过与科林画廊的合作，把西方最优秀的当代艺术作品介绍到中国，也把中国的当代艺术优秀作品介绍到西方，介绍到世界，是非常有意义的。”

展览现场

　　策展人达沃·霍根表示，展览主题命名为“趴刻”有其名词和动词的两面。首先“趴刻”(公园)是城市里不可或缺的观赏景色和休憩的公共空间。他认为画廊的功能应与公园类同，应该成为人们休憩和思考的地方。而华艺廊恰好座落于广州一个静谧公园的湖泊之上。

　　对于主题的第二个解读，“趴刻”就是停车的涵义。停车、休憩、整装出发。达沃·霍根认为，当我们分出时间面对艺术时，也可能会具备那种“无所戒备并肆意敞开”的感受。

展览现场

　　为扩大展览的影响力，让更多观众看到作品，本次展览在广州、香港两地联展。达沃·霍根说道，“广州对于广东来说意义非凡，跟广州本土的画廊和艺术机构合作对我们来说非常重要。而这个时候在香港办展览是因为跟巴塞尔同期，所以展览同时在这两个关键地点出现是很重要的。有些作品在香港，但是它们跟广州的作品是有呼应的，这两个展览是不可分割的。”

华艺廊外观

展览现场

　　华艺廊是传统中式建筑，而本次展览的作品却很当代，达沃·霍根认为建筑的外观表达了文化的传承，建筑的里面则表达了中国当下真实的面貌。传统与当代在这里是无缝连接的状态。

　　在有些参展艺术家的作品中也可以发现东方与西方，传统与现代的融合。比如丽莲•托马斯寇(Lillian Tomasko)的作品，里面的线条和布局跟中国传统书法是有关的。

《明智的红》 丽莲·托马斯寇 亚麻布油画 193 x 177.8 cm 2015年

《无题》 丽莲·托马斯寇 亚麻布油画 121.9 x 106.7 cm 2015年

　　而梅林•詹姆斯(Merlin James)的作品跟时间有非常抽象的联系，有一种很玄妙的意义和表达，这种表达跟中国有关，跟东方的智慧有关。

《给TJ的无题》 梅林·詹姆斯 布面丙烯 51 x 41 cm 2000/09 年

《无题》 梅林·詹姆斯 布面丙烯与综合材料 59 x 51 cm 1984-2008年

　　据悉，本次展览将持续至2017年4月16日。

来源：雅昌艺术网