主题：左琴右书——艺术家作品联展

　　艺术家： 陈燕飞、柴一茗、顾村言、李洁、裴晶、潘曦、孙燕平、翁雪松、余启平、姚兴文

　　合作品牌：璞素、积庆堂

　　出品人：许华琳

　　展览统筹：裴今梅

　　策展人：陆芳菲

　　开幕时间：2017.08.25 15：00

　　展览时间：2017.08.25 -09.30

　　展览地点：言午画廊(上海市闵行区新镇路1399号宝龙大厦1楼)

　　当十三知道我们知道它是公猫时20x30cm 2016 李洁

　　“左琴右书”中的琴与书，其实是一个整体。古人说琴棋书画，首提在琴，琴音之松沉旷远，清逸儒雅，能雪躁静心，感发心志，抒写性情;至于“书”，此处更多指向书写，清代刘熙载在《艺概》中说：“书者，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已”。或者可以说，琴与书，说的都是如其人，如其学，而其中，更有一种与文脉、学养相关的性情与畅怀处。

　　古树系列16号 综合材料+布面水墨 50×60cm 2017 翁雪松

　　这一展览之所以以此为名，也正在于看到当下中国书画面临的一些困境与问题，一方面是琴心与文心的缺失，另一方面，也在于书写性与真正写意畅神的缺失。这种缺失的根源与这一百多年来西方影响的艺术教育当然关系极大。

　　关于竹子的若干变格 墨,竹纸 2015 潘曦

　　然而，中国文化是有着悠久的历史与深沉广阔的自信的，经历了彷徨与摸索，总有一些同行者依然会沉潜于自己的内心，于中国文化中的性灵写意一面心有所会，继而以自己的笔墨抒写性情与一种自在之意：比如，这次展览呈现的这些书画家，余启平、裴晶画中的造境与弦外之响，陈燕飞、孙燕平、姚兴文书法的求拙与对形式的探求，顾村言画作的文气与真率之意，潘曦的淡远与婀娜轻盈，柴一茗笔下的魔幻与恣意放任，翁雪松笔下苍茫的山石，李洁画作的造型稚拙与设色浑厚，虽然风格不同，但却各自在当下特有的方式践行着中国的“琴书”传统。当然，还有袁野流水般的悠远琴音。

　　从中，可见其人其性其情，而支撑起他们的作品深度的，正在于背后的琴心与文心。

　　——此之谓“左琴右书”。

　　行草横幅60x180cm 2017 姚兴文

　　梅霞 110×68cm 2015 陈燕飞

　　颇得湖山趣不知城市喧 34×34 宣纸彩墨 2017 裴晶

　　蒲石图 55×34cm 顾村言

　　戏游曲 - 新咏05 2012 22x13cm 宣纸彩墨 柴一茗

　　又在江南见荷花 27x46cm 2010 余启平

　　左琴右书 150x50cm 孙燕平

来源：新浪收藏展览信息